- Біографія
- Робота колектора
- Визнання як мистецтвознавець
- Смерть
- П'єси
- Згвалтування Ганімеда
- Покарання Титю
- Падіння Фаетона
- Мрія
- Вірші, присвячені Кавальєру
- Техніка
- Список літератури
Томмазо Кавальєрі (1509-1587) був італійським рисувальником і колекціонером мистецтва, який належав до аристократії епохи Відродження. Незважаючи на ці згадки, те, що змусило його перейти в історію мистецтва, - це, головним чином, його стосунки з відомим живописцем і скульптором Мігелем Анхелем Буонарроті.
Насправді Кавальєрі був учнем цього, будучи також натхненником деяких найкрасивіших сонетів, написаних талановитим італійцем; Є навіть ті, хто стверджує, що юний Кавальєрі був коханцем Мікеланджело, через інтимний характер цих віршів.
Викрадення Ганімеда, малюнок, зроблений Мікеланджело для Томмазо Кавальєрі, зберігається у Віндзорському замку.
Мігель Анхель Буонарроті, 57 років, познайомився з Томмазо Кавальєрі, коли йому було всього 22 роки. З того часу Кавальєрі був його учнем, другом, коханцем і після смерті художника опікуном усіх своїх речей.
Біографія
Томмазо Кавальєрі - також написаний як Кавальєрі або д 'Кавальєрі - народився приблизно між 1497 і 1510 роками в місті Римі, яке в той час належало Папським державам, територіям, що перебували під тимчасовою владою Папи Римського.
Немало інформації про перші роки цього художника; однак відомо, що він познайомився з Мікеланджело в 1532 році, з яким навчився малювати з деякою майстерністю. Насправді, Кавальєрі, як відомо, володіє досить чуттям та талантом до образотворчого виконання.
Деякі джерела вказують, що, завдяки впливу школи Периклея, стосунки Мікеланджело та Томмазо були натхнені тим, що відомо як "ідеальна платонічна" любов Стародавньої Греції, яка складалася з інтелектуального романсу, який gestated між вчителем та учнем, подібно до дружби, яка існувала між Сократом та Платоном.
Іншими словами, глибока та вірна дружба, що існувала між Буонарроті та його учнем, формувалася сильною любов’ю до мистецтва та краси, а також знанням. Старший чоловік дарував молодшій людині інтелект та інструменти, тоді як молодший чоловік дарував йому красу та приємну компанію.
Робота колектора
Завдяки своїй плідній дружбі з Мікеланджело, Кавальєрі зумів пробитися серед художників сучасності, насолоджуючись певною популярністю у своєму історичному контексті. Це дозволило юнакові потерти плечі з іншими великими живописцями, від яких він зібрав велику кількість малюнків.
Зараз ця колекція знаходиться в Королівській бібліотеці Віндзорського замку, яка побудована як своєрідний офіс у відділі Королівських колекцій.
Це означає, що ці малюнки знаходяться під захистом Королівського домоволодіння, юрисдикція якого належить британському суверену; Іншими словами, розглянутий збірник захищений монархією.
Визнання як мистецтвознавець
В результаті своєї наполегливої та пристрасної роботи колекціонером Кавальєрі став відомим папі Римському та кардиналам, які вважали його знавцем мистецтва. Це заслужило йому посаду "експертного радника" у світі цих важливих персонажів.
Завдяки його знанням, у 1548 році Томмазо Кавальєрі був обраний одним із заступників капітолійного заводу, що поклало на нього відповідальність за нагляд за встановленням капітоліні фатсі; тобто головні магістрати Римської республіки.
Список цих магістратів знаходиться в Палаці консерваторів, який знаходиться на площі Пьяцца дель Кампідогліо в Римі, навпроти Нового палацу, що є частиною того, що сьогодні відомо як Капітолійські музеї.
Дизайн фасаду цієї споруди зробив сам Мікеланджело, хоча його роботами займався Гвідо Гвідетті.
Смерть
Томассо Кавальєрі помер у Римі, яке було його містом народження, і де він розвинув значну частину свого мистецького життя, у 1587 році.
П'єси
Немає конкретних записів емблематичних творів, розроблених Кавальєрі. Однак, можна сказати, що опосередковано він мав великий вплив у світі мистецтв, оскільки, за оцінками, він був натхненником для багатьох інших творів, що мають великий вплив та значення.
За словами інсайдерів, молодий колекціонер надихнув деяких найкрасивіших облич, намальованих Мікеланджело під час своєї мистецької кар’єри.
Насправді є теорії, які стверджують, що Кавальєрі був моделлю, яку Буонарроті використовував для версії обличчя Ісуса з Назарету, ставши одним із найвідоміших стереотипів цієї важливої фігури.
Іншими словами, можна встановити, що Кавалієрі був чимось музою для талановитого італійського художника. З цієї причини ім’я Мікеланджело було увічнено протягом історії мистецтва, як і його коханого.
Нижче наведено деякі роботи, як картини, так і сонети, які були натхнені дружбою між Буонарроті та цим юнаком:
Згвалтування Ганімеда
Викрадення Ганімеда, малюнок, зроблений Мікеланджело для Томмазо Кавальєрі, зберігається у Віндзорському замку.
На цьому малюнку ви бачите силует кремезного юнака, якого напав великий орел.
Ця картина зображує міфологічну історію молодого Ганімеда, який, як кажуть, дивовижної краси. Зевчений своєю пишністю Зевс вирішив стати орлом, щоб насолодитися фізичними властивостями юнака.
Робота була зроблена приблизно в 1532 році, використовуючи лише деревне вугілля та застосовуючи техніку темного світла. Тому це скоріше ескіз чи практичний живопис.
На жаль, залишаються лише копії твору, оскільки оригінал був загублений. Кажуть, що моделлю, яку Мікеланджело використав для цього малюнка, був Томмазо Кавальєрі.
Покарання Титю
Ця картина, також з 1532 року, представляє молоду мускулисту чоловічу фігуру, яку знову атакує птах. Цього разу мова йде про історію Тітюса, напівбога, сина смертної принцеси та Зевса.
Титю намагався зґвалтувати одну з богинь і, як покарання, був засуджений до Гадеса, де його помістили прив’язаним до скелі. Також частина покарання складалася з двох птахів, які рвали і їли шкури з черева на всю вічність.
Цінителі кажуть, що Кавальєрі був використаний Мікеланджело як модель для розробки фігури приреченого напівбога.
Падіння Фаетона
Цей твір, зроблений у 1533 році, являє собою історію про Фаетона, сина Аполлона, який хотів керувати колісницею Сонця, що належить його батькові. Врешті-решт з транспортним засобом сталася аварія, тому Зевсу довелося втрутитися в ситуацію, вбивство Фаетона, щоб врятувати Землю.
На картині, де також використовується техніка хіароскуро, можна побачити три відділи: у першому є Зевс, який їде на орел, у другому - вагон Аполлона, що падає на Землю разом з Фаетоном, а в третьому - вони спостерігають деяких занепокоєних і наляканих людських постатей, які з жахом закривають очі.
Щодо цієї картини, Мікеланджело написав записку Кавальєрі, просячи його чесної думки щодо ескізу, заявивши, що, якби це йому не сподобалось, художник негайно зробить версію, що більше відповідає смакам та вимогам юнака.
Наразі збереглися лише три версії цього малюнка (один із них - той, який він подарував Кавальєрі). Ці ескізи зарезервовані у Британському музеї.
Мрія
Знавці стверджують, що ця картина не пов’язана безпосередньо з Кавальєрі; Однак через схожість з попередніми малюнками вважається, що обличчя молодого аристократа послужило зразком для чоловічої фігури, що обрамляє малюнок.
На думку дослідників, ця робота не пов’язана з грецькою міфологією. Скоріше вважається, що картина була прямим продуктом натхнення художника, присвятившись виключно красі художнього творіння.
Вірші, присвячені Кавальєру
З 300 віршів, які Мікеланджело написав під час кар’єри художника, 30 були присвячені Томмазо Кавальєрі. Більшість із цих віршів зберігають класичну структуру сонета, що відповідає серії квартетів та трійок.
Центральною темою його віршів було захоплення, яке він відчував до молодого аристократа, особливо його фізична краса. Крім того, це також дозволило сприймати її любовну пристрасть. Іншими словами, можна сказати, що вірші Мікеланджело, присвячені Кавальєру, носили гомоеротичний характер.
Техніка
Художня епоха, в яку розвивався Томассо Кавальєрі, була епоха Відродження. Як зазначено вище, немає записів трансцендентальних творів, розроблених безпосередньо цим художником.
Однак можна сказати, що ренесансна техніка, яка служила контекстом для Кавальєрі, формувалася переважно ідеалом гармонії та симетрії, під впливом греко-латинського мистецтва.
Тому геометричні фігури та використання перспективи були елементарними не лише у живописі, а й у інших дисциплінах, таких як скульптура та архітектура.
Щодо написання, то вірші мали бути гармонійними та чудовим ритмом; крім того, вони повинні були ідеально відповідати метричній структурі. Через сонети Мікеланджело продемонстрував вплив свого історичного контексту, оскільки його вірші визнані своєю красою, симетрією та досконалою римою, особливо в італійській мові
Список літератури
- Франко, С. (1978) Ренесансні листи (огляд книги). Відновлено з ProQuest: search.propquest.com
- Panofsky, S. (1984) Postcriptum Tommaso Cavalieri in Scritti di Storia dell'arte in onore di Roberto Salvini. Відновлено з OpenBibArt: openbibart.fr
- Tanaka, H. (1996) Il Giudizio universale di Michelangelo ei disegni per Cavalieri. Відновлено з OpenBibArt: openbibart.com
- Marongiu, M. (2002) Il mito di Ganimede prima e dopo Michelangelo. Відновлено з OpenBibArt: openbibart.fr
- Маронгіу, М. (2013). Tommaso de 'Cavalieri Nella Roma di Clemente VII E Paolo III. Відновлено з Issuu: Issu.com
- Томассо Кавальєрі. Відновлено з Вікіпедії: wikipedia.org