ЗАКРИТЕ ОБРАМЛЕННЯ: ХАРАКТЕРИСТИКИ, ПРИКЛАДИ - СТ - 2025

Замкнута рамка являє собою метод , який застосовується до різних областей в даній області техніки і цілям , щоб зосередитися на невелику частину тіла або будь-який об'єкт. Цей процес також відомий як детальний план або крупний план (чий дослівний переклад був би "крупним планом"). Її мета - ретельно виділити особливості зображеного елемента.

Цей метод використовується як у фільмі, так і на телебаченні, щоб уточнити події сцени або дати детальну інформацію про сюжет без необхідності висвітлювати всю історію. Зазвичай він використовується після декількох кадрів з відкритим кадром, щоб дати поворот зображеним подіям.

Закрита рамка прагне зосередити увагу на деталях зображуваного об'єкта. Джерело: pixabay.com

Конкретно в галузі фотографії цей підхід використовується з емоційною метою: через образ художник прагне створити потужний афективний зв’язок між глядачем та твором.

Цей план з’явився в середині 18 століття, саме тоді, коли Нікефор Ніпсе проводив свої перші фототести з камери-обскури. Хоча вчений не здобув великих досягнень, з цього моменту почали розроблятися кути, які згодом підробили закриту раму.

Близькі постріли широко використовувались в середині 20 століття. Крім того, вони є захопленнями, які найбільше виділяються сьогодні щодня, їх називають селфі або селфі.

характеристики

Цей прийом характеризується проекцією себе з фронтального погляду. Якось він прагне, щоб сцени чи образи стискалися, щоб відобразити відчуття рівноваги та нерухомості. З цієї причини закриті кадри по-особливому фігурують у портретах та фільмах жахів.

Цей фокус досягається, коли об'єктив наближається до ландшафту, людини чи об'єкта, який планується записати чи сфотографувати. Однак важливо зауважити, що така близькість не є максимальною, оскільки між камерою та артефактом чи моделлю, що підлягає зображенню, має бути фокусна відстань.

Походження назви знаходиться в Англії, країні, де терміни закритого кадру вперше були використані (у 1913 р.) Для позначення вузьких театральних сцен. З цього моменту назва почала використовуватись як синонім дробової площини.

Зазвичай зазначається, що закритий кадр охоплює лише один елемент, але такий аргумент не відповідає дійсності, оскільки ці знімки можуть містити кілька тіл чи інструментів, і вони повинні бути представлені фрагментарно. Далі ми пояснимо, які кути має цей формат:

Передній план

Це стосується того, коли певний елемент деталізований, наприклад, обличчя, ноги, руки чи, можливо, предмет меблів. Це негайне захоплення, за допомогою якого ви намагаєтеся передати якусь емоцію.

Завдяки такому підходу можна мінімізувати сцену та змістити пейзаж. Мета - підкреслити у глядача почуття страху, ненависті чи емоцій.

Детальний план

Цей ящик ідентифікується, будучи повністю закритим, оскільки він охоплює специфічну особливість предмета чи окремої людини: це можуть бути очі, губи, конструкція столу або телефонний приймач. Він фокусується на мінімальних жестах, які збільшуються.

Деякі люди часто порівнюють цей кадр з макрофотографіями, хоча вони насправді не посилаються. Детальний план складається з екстеріоризації елемента, який би залишився непоміченим у процесі сцени або в повному портреті. Натомість макрозображення викривають певні компоненти пейзажу.

Похилий кут

Похилий кут характеризується створенням мініатюрних країв, що зменшують ступінь. Завдяки такому підходу розуміється, що кожен представлений елемент зменшується.

З цієї причини іноді глядачі чітко оцінять, що оточення та персонажі віддаляються, але саме ефект пострілу викликає цей міраж.

освітлення

Освітлення є важливим аспектом у закритому кадрі, оскільки воно визначає історію, яку хоче розповісти художник. Насправді цей фактор відіграє фундаментальну роль у галузі кінематографії та фотографії. Нижче ми детально розповімо про деякі функції, які має світло при підготовці детального плану:

- Завдяки грі тіней створюються томи у фокусованих рисах.

- Через чіароскуро встановлюються подвійні ефекти, в яких вигадану фігуру можна побачити одночасно молодою та старшою. Тобто вони виділяють і змінюють вирази персонажів.

- Це підвищує емоційність зображеного жесту і надає наступності сцені.

- Він використовується для відділення людини або предмета від навколишнього середовища, викликаючи тривимірне відчуття, оскільки постріл не сприймається плоским, незважаючи на те, що людина не розташована в якомусь конкретному просторі.

Приклади

Хоча його розвиток розпочався ще у 18 столітті, техніка закритого обрамлення не мала великого значення до середини 1990-х. З цього моменту художники та продюсери почали цінувати сцени та образи на першому плані. Серед робіт з помітною присутністю закритих кадрів можна виділити такі:

Газон та озеро

На цій фотографії зображений набір трикутних фігур, які займають всю картину. Портрет не має конкретної форми, через що його можна вважати абстрактним.

Все-таки фото потрапляє до категорії закритих кадрів, оскільки відображає лише частину реальності.

Однак глядач не знає, чи стоїть він перед гірським хребтом чи, як вказує заголовок, стикається з озером і травою. Основа зображення - хіароскуро; З цієї причини деякі силуети розмиті, а інші піднесені.

Психоз

Психоз - це фільм, який виділявся правильним використанням переднього плану. Протягом фільму видно кілька кадрів, які підкреслюють погляди персонажів, але найбільше значення має зйомка, яка відбувається у ванній кімнаті.

У цій сцені викрито лише вираз жаху актриси. Так само простір і характер розділені завдяки грі світла і тіні.

Список літератури

1. Агар, Дж. (2003). Глобальна історія фотографії. Отримано 6 серпня 2019 року з університету Кембридж: cam.ac.uk
2. Беннет, Т. (2009). Еволюція фотографічного обрамлення. Отримано 6 серпня 2019 року з Лондонського університету: London.ac.uk
3. Берк, Е. (2018). Фотографія та кіно. Отримано 6 серпня 2019 року з університету Луїсвілля: louisville.edu
4. Дуран, Р. (2019). Час зображення. Отримано 6 серпня 2019 року з Академії мистецтв: madridacademiadearte.com
5. Геймер, Х. (2010). Впритул. Отримано 6 серпня 2019 року з Художнього інституту Чикаго: artic.edu
6. Гібсон, Дж. (2001). Про освітлення. Отримано 6 серпня з університету Буенос-Айреса: uba.ar
7. Гутьеррес, П. (2016). Фотографічне обрамлення розуміється як процес. Отримано 6 серпня 2019 року з Національного інституту образотворчих мистецтв: enba.edu.uy