ХУДОЖНЯ ІНСТАЛЯЦІЯ: ІСТОРІЯ, ХАРАКТЕРИСТИКИ, ТЕХНІКА, ПРЕДСТАВНИКИ, ТВОРИ - СТ - 2025

Установка мистецтво жанр сучасної художньої інсталяції , що складається з об'єктів в просторі. Розроблений широким колом художників постмодерну, йдеться про конфігурацію тривимірного або двовимірного художнього твору в певній області, що дозволяє змінити сприйняття простору.

Ці твори мистецтва змінюють досвід людини, що споглядає твір, оскільки вони дозволяють взаємодію і, в свою чергу, вимагають переміщення по простору, щоб оцінити їх. Арт-інсталяції можуть також включати сенсорні переживання, що дозволяють глядачеві також використовувати свої відчуття, такі як дотик чи слух, коли вони контактують із твором.

Художня інсталяція виконується в приміщенні.
Зображення Сари Лотчер з Pixabay

Таким чином художню інсталяцію можна диференціювати від традиційного способу, в якому зазвичай оцінюються інші типи виразів, такі як живопис. Зазвичай термін застосовується до всіх тих робіт, які встановлюються в приміщенні.

Цей вид художнього твору не є виключним для музеїв, але може мати інші типи контекстів. Її можна зустріти в будівлях, шоу-румах, соціальних зборах та ін. Вони також мають можливість бути тимчасовими.

Найбільш актуальною частиною художніх інсталяцій зазвичай є фонові ідеї, що призводять до їх створення, поза самим творінням. З іншого боку, вони мають особливість викликати емоції чи настрої, тим самим здатні поступитися інтимним стосункам із глядачем.

Історія

Фон

Серед його головних попередників - такі художники, як Марсель Дюшан (1887-1968), концептуальний художник, який у своїх роботах, відомих як готові вироби, використовував звичайні елементи повсякденного життя і перетворював їх, так що його кінцевим результатом стало мистецтво. Зазвичай він вирішує кинути виклик тому, що він називає "мистецтвом сітківки", виразом, яким він називає просто візуальне мистецтво.

Серед інших впливів - авангардний дадаїзм початку 20 століття, який прагнув протиставити традиційному способу створення мистецтва. Він вирішив створити тип творів, які не були пов'язані з традиційними кодами мистецтва і не шукали естетичної композиції. Завдання полягало саме в тому, щоб протиставити заздалегідь встановленим і породжувати питання у глядача.

Приклад першого підходу до художньої інсталяції можна знайти у творі «Кімната проруна Ель Ліссіцькі». Він складався з кімнати, в якій артикулювалася художня композиція, яка мала як двовимірні, так і тривимірні елементи.

початок

Термін "художня інсталяція" почав вживатися з 70-х років і посилався на всі художні твори, які були пов'язані як із сукупністю простору, в якому вони були знайдені, так і з людьми, які їх цінували.

Це може бути пов'язано з концептуальним мистецтвом, народженим у попереднє десятиліття і яке надає пріоритет концепції чи основній ідеї мистецькому результату. Це ж концептуальне мистецтво почало експонуватись у нетрадиційних просторах, тобто поза музеями та галереями, як би це було мистецькою інсталяцією.

Інсталяції почалися як процес художнього експерименту, в межах якого були розмиті межі між стилями мистецтва. Багато художників зосередилися на створенні сенсорного середовища чи досвіду.

Це випадок Брюса Наумана, американського художника, який у 1971 р. Створив колекцію творів, відомих тим, що породжував почуття клаустрофобії чи занедбаності. У багатьох випадках це були коридори або кімнати з дзеркалами та різними видами освітлення та кольорів.

Прогрес

Протягом 80-х років це мистецтво трансформувалося до тих пір, поки він не почав приймати політичні чи соціальні теми в своїх композиціях. За ці роки збільшився простір для сучасного мистецтва, а також мода на масштабні виставки. Обидва фактори сприяли створенню художніх інсталяцій.

До 90-х років зростав інтерес художників до занурення публіки у свої твори, щоб створити досвід, прив’язаний до емоцій та почуттів, а не до інтелекту. Такі роботи, як американський відеохудожник Білл Віола, також почали впроваджувати інші технологічні ресурси, такі як проекції.

З приходом 2000 року та всіма технологічними досягненнями багато мистецьких інсталяцій включили різноманітність розумних пристроїв та нових ресурсів навколишнього середовища для створення набагато більш занурених середовищ.

характеристики

-Вони проводяться в приміщенні і зазвичай певним чином пов'язані як з простором, так і з глядачем.

- Вони створені з концепції, яка має більше значення, ніж сам художній результат.

- Вони схильні зосереджуватися на створенні настроїв, відчуттів та викликанні емоцій.

- Вони можуть використовувати використання технологій для налагодження розмови з громадськістю.

- Вони здатні змінювати сприйняття космосу, граючи з глибиною і розмірністю.

-Це мистецтво тимчасового характеру, хоча воно не має певної визначеної тривалості.

- Для їх виставки їм не потрібен спеціалізований художній простір.

-У них є місце в нетрадиційних просторах.

-Багато творів може бути пов'язане з соціальною, політичною чи особистісною тематикою.

-Іноді він включає елементи інших мистецтв, таких як танець, театр чи музика.

-Можливо включати в себе методи або ресурси архітектури, дизайну інтер’єру, а також використовує технологічні інструменти, такі як відеопроекції, фотографії, звукові плеєри тощо.

- Художники, які працюють у художній інсталяції, надають пріоритет тому повідомленням, яке вони хочуть передати.

-Матеріали, що використовуються у творах такого типу, виконують лише функцію, що допомагає передати повідомлення.

Техніки

Оскільки художня інсталяція - це мистецтво, яке надає пріоритет концепції чи ідеї над прийомами здійснення надсилання повідомлення, не існує такого набору усталених прийомів його створення.

Робота художньої інсталяції в приміщенні.
Зображення Трейсі Вонг з Pixabay

Однак він спирається на численні впливи, такі як концепт-арт, архітектура, графічний дизайн, дизайн інтер’єру, відео-мистецтво, використання кольору та форм тощо.

Художня інсталяція, таким чином, закінчується рухом, який відповідає за передачу ідей. Отримана фізична робота функціонує лише як засіб вираження концепції художника.

Представники

Джуді Чикаго (1939)

Художник за походженням у Америці, феміністка та вчитель мистецтв. Відомий колекцією художніх інсталяційних робіт. Зазвичай вона стосується питань, пов’язаних із фігурою жінки в суспільстві та історії. У 1970 році вона заснувала першу в США феміністичну мистецьку програму, зокрема в Державному коледжі Фресно, спрямовану лише на жінок і зосереджена на розвитку мистецьких навичок.

Деякі з його найвидатніших робіт:

Сол Льюїтт (1928 - 2007)

Він був видатним американським художником у багатьох мистецьких рухах, таких як Концептуальне мистецтво, Художня інсталяція та Мінімалізм. Він займався мистецтвом протягом свого життя за допомогою багатьох виразів, таких як малювання, фотографія, скульптура, живопис і навіть робив різні книги з мистецтва.

У 60-х роках йому вдалося розмістити свої твори на ексклюзивних виставках для своїх творів. Серед його найвидатніших художніх монтажних творів - його багаторазовий малюнок на стіні, або «настінні малюнки», в яких простіри були вкриті лініями та формами, створеними ним на стінах.

Джозеф Бейс (1921 - 1986)

Він був німецьким мультидисциплінарним художником, відомим своїми різноманітними художніми висловами, такими як вистава, трагедія, графічне мистецтво, художня інсталяція, скульптура, живопис тощо.

Більшість його робіт стосувалися тем, що стосуються гуманізму та філософії. Він був прихильником публічних дебатів на теми, такі як політика, суспільство та культура. Сьогодні його пам’ятають як одну з найвпливовіших постатей сучасного мистецтва середини 20 століття.

Серед його творів художньої інсталяції можна відзначити «Шефа», в якому він також використав ресурс виконання.

Ребекка Ріг (1944)

Сучасна німецька художниця, відома своєю роботою в образотворчому мистецтві, арт-інсталяціях та модифікації самоорганізму. У своєму мистецтві він звертається до ніжності, болю, магії та сюрреалізму, натхненного жіночим.

Багато його творів викликають самоаналіз. У деяких він врівноважує меланхоліки та м'які. Це стосується здатності людини боротися з психологічними станами, такими як депресія або тривога.

Одне з його найвідоміших художньо-монтажних робіт - «Гідра Ліс / Виконавство: Оскар Уайльд».

Видатні твори художньої інсталяції

Деякі з найбільш визнаних творів художньої інсталяції включають:

- Вечеря (1974-1979), Джуді Чикаго: одне з найважливіших витворів мистецтва для фемінізму. Він складається з великого обрядового трикутного столу з 39 сидіннями та тарілками, кожне з яких посилалося на важливу жінку в історії.

- Кімната для знищення (2002), Яйой Кусама: спочатку це була порожня кімната, яка завдяки взаємодії глядачів стала колоритним місцем. Відвідувачі отримали широкий спектр наклейок, вказаних художником, а згодом запропонували наклеїти їх у будь-яку зону кімнати, яку вони бажали.

- Матерія часу (2005) Річарда Серра: художник зосереджується на просторі як на елементі, який може бути перетворений об'єктами, знайденими всередині нього.

У цю роботу він включає великі металеві конструкції, розташовані по спіралі або скручені, через які глядач може рухатися. Шляхи змінюються залежно від відстані лопатей. Запропоновані кольори включають коричневі, апельсинові та деякі ефекти від іржі.

Список літератури

1. Джуді Чикаго. Вікіпедія, Вільна енциклопедія. Відновлено з сайту en.wikipedia.org
2. Сол Льюїтт. Вікіпедія, Вільна енциклопедія. Відновлено з сайту en.wikipedia.org
3. Джозеф Бейс. Вікіпедія, Вільна енциклопедія. Відновлено з сайту en.wikipedia.org
4. Лопес А (2017). Огляд та аналіз монтажу художнього руху. Історія мистецтва. Відновлено з theartstory.org
5. Надія С (2018). Ребекка Ріг Мистецтво. Відновлено з theartstory.org
6. Концептуальне мистецтво Тейт. Відновлено з tate.org.uk
7. Установка Мистецтвознавча енциклопедія. Відновлено з visual-arts-cork.com.