ОКТАВІО ПАС: БІОГРАФІЯ, СТИЛЬ, ТВОРИ ТА ФРАЗИ - ЛІТЕРАТУРА - 2025

Октавіо Пас (1914-1998) був мексиканським письменником, поетом і дипломатом. Він вважається одним із найважливіших і найвпливовіших письменників XX століття, серед інших причин, для оновлення та новаторства поезії через виразність та красу його лірики. Його повне ім'я було Октавіо Ірінео Пас Лозано.

Творчість Паца характеризувалася тим, що не зазнавав жодного літературного руху. Навпаки, він був автором, який присвятив себе творення з особистого, що надало його текстам неповторного, виразного та глибокого характеру. Поет з розумом взяв найкраще з кожної поданої течії.

Октавіо Пас. Джерело: Фото: Jonn Leffmann, через Wikimedia Commons Письменник створив велику працю, що охоплює різні жанри, особливо поезію та нариси. До числа найвідоміших творів про мир належать: «Лабіринт самотності та свободи в умовно-достроковому звіту. У всіх його творах ви можете бачити геніальність автора.

Біографія

Народження та родина

Октавіо народився в Мехіко 31 березня 1914 р. Походив з культурної родини. Його батьками були Октавіо Пас Солорцано, журналіст та юрист, та Йозефіна Лозано. На життя письменника вплинув його дідусь по батькові Іренео Пац, який був видатним письменником, юристом, журналістом та істориком.

Дитинство та виховання

Ранні роки дитинства Октавіо Паца перебували під опікою матері, діда та тітки по батькові. Робота батька поета, як юриста і секретаря військового полководця Еміліано Сапати, тривалий час залишала його відсутнім з дому.

Еміліано Сапата. Джерело: Museo Soumaya, через Wikimedia Commons Відсутність батьків з робочих міркувань означала емоційну порожнечу, якою скористався дід Октавіо, заповнивши її навчанням про літературу. Це ознаменувало життя поета назавжди. Лірика послужила мостом між автором та його внутрішнім «я», майстерно відображаючи його численні твори.

Ті ж завдання, які відвели батька поета від дому, змусили Октавіо переїхати до США, і саме там він вивчив свої перші роки навчання. Потім він повернувся до Мексики, де продовжив підготовку. Будучи ще підлітком, у віці п’ятнадцяти років входив до Союзу професійних робітників і селянських студентів.

Підготовка до університету та перші літературні кроки

Пас закінчив навчання в середній школі в Національній підготовчій школі Сан-Ільдефонсо на початку 1930-х років. Потім він почав вивчати право, філософію та грамоти в Національному автономному університеті Мексики. Він мав блискучу академічну кар’єру, будучи старанним студентом.

Сміття, від TS Eliot. Джерело: TS Eliot, через Wikimedia Commons За цей час я вже вступив у контакт з великими класиками літератури, серед них і TS Eliot. Британський письменник, натхненний перекладом британського письменника, у віці сімнадцяти років написав текст під назвою "Етика художника", пов'язаний з поезією та її зв'язками з мораллю. Його любов до великих письменників дуже вплинула на його творчість.

Перила

Смак та пристрасть Октавіо Паца до літератури та листів спонукали поета, будучи ще студентом, увійти до складу управління журналу "Барандал" у 1931 році разом з іншими молодими людьми. Крім того, він опублікував деякі історії з деякою періодичністю у недільному виданні газети El Universal.

II Міжнародний конгрес письменників із захисту культури. Джерело: II Міжнародний конгрес письменників із захисту культури, через Wikimedia Commons Через два роки, у 1933 році, поет-початківець випустив свою книгу віршів «Дикий місяць». Це була збірка віршів, навантажених чуйністю та почуттями, де його слова були завантажені пристрастю. Наступного року він показав це іспанському поетові Рафаелю Альберті після візиту до Мексики.

Критика Альберті до поезії Паца

Візит Рафаеля Альберті в Мексику в 1934 році був важливим для місцевих поетів, які починали свою літературну кар’єру. На той час іспанський поет прихильно ставився до комунізму, що спонукало певний час до створення соціальної поезії та з політичними рисами. Знаючи це, Октавіо Пас хотів показати свою роботу Альберті, щоб він оцінив її.

Коли Альберті прочитав твір Октавіо Паца, він дав йому зрозуміти, що його поезія була більш романтичною та особистісною, ніж соціальною, тому він запевняв: "це не революційна поезія в політичному розумінні". Однак Альберті визнав зміни своєї мови та унікальні форми вираження, тому він уже знав, що стоїть перед людиною, яка знайшла свій шлях.

Протистояв собі

У середині тридцятих років Октавіо Пас протистояв собі, своїй політичній позиції та змісту своєї поезії. Читаючи Сан-Хуан де ла Крус, поет знав, як рухатися до краси поезії та її зв’язку з життям. Ця зустріч із його "Я" призвела до того, що письменник ще більше зміцнив свій неповторний стиль та винищив себе з будь-якої формули.

Після підтвердження цього типу «причастя» автор почав писати своєрідний щоденник чи сповідь. Потім, у 1936 році, він розпочав процес розробки збірки віршів Раїс дель хомбр. Наступного року закінчив Національний автономний університет Мексики, отримавши значно хороші оцінки.

Місія в Юкатані та перший шлюб

У 1937 році Октавіо Пас здійснив поїздку в Юкатан із завданням створити навчальний заклад для дітей робітників за наказом тодішнього президента Мексики Лазаро Карденаса. Чотири місяці, які він провів у цій місцевості, змусили його написати вірш Між каменем і квіткою.

Олена Гарро, перша дружина Октавіо Паца. Джерело: Олена Гарро. Джерело: Документація CITRU, через Wikimedia Commons В середині того ж року поет одружився з Оленою Гарро, яка також працювала як письменниця. Пара зачала дочку. У липні пара вирушила до Іспанії, запросивши Паца взяти участь у II Міжнародному конгресі письменників із захисту культури.

На користь Іспанської Республіки

Візит, який Октавіо Пас здійснив до Іспанії в розпал громадянської війни, зробив його стороною з республіканською стороною. Тож, повернувшись до Мексики, він не вагаючись допомагав іспанцям, які перебувають у статусі біженця. Він також брав участь у створенні літературного видання Taller.

За цей час він присвятив себе писемності, працюючи в банку. Деякі його твори політичного змісту були опубліковані в газеті «Ель Популярний»; крім того, близько 1942 року він заснував два літературні журнали, які називали Ель-Хіджо Продіго та Тірра Нуева.

Час з Мексики

Починаючи з 1943 року і близько десяти років, письменник проживав за межами Мексики. Спочатку він поїхав до США після виграшу стипендії Гуггенхайма, щоб навчатися в Каліфорнійському університеті. У 1945 році він розпочав свою дипломатичну кар’єру як представник своєї країни у Франції.

Бібліотека Національного автономного університету Мексики. Джерело: Gonzjo52, через Wikimedia Commons Він жив у Франції з 1945 по 1951 рік. Також на той час він опублікував нарис «Лабіринт самотності». Крім того, він відокремився від марксизму і підійшов до соціалізму та сюрреалістичного руху. З цього часу його твори стали ближчими до загадкового та нереального.

Октавіо повернувся до своєї країни

Перш ніж повернутися до Мексики в 1953 році, Пас проводив дипломатичну роботу в Індії та Японії. Опинившись у своїй країні, він працював директором у секції міжнародних організацій. Він також приєднався до створення Revista Mexicana de Literatura.

Після чотирьох років на грунті ацтеків він поїхав жити до Парижа. У 1959 році він розлучився з Оленою. У 1962 році Октавіо Пас повернувся до Індії як дипломат. З боку кохання він познайомився з Марі Хосе Траміні, француженкою, з якою він одружився в 1964 році, і вона стала його партнером по життю.

Відставка з посади посла

Октавіо Пас завжди проявляв себе справедливою людиною і прихилявся до правил, а також був захисником і любителем своєї країни. Ось чому, коли в 1968 році сталося вбивство цивільних та студентів, відоме як різанина Тлателолько, він не вагаючись відмовився від посади посла в Індії.

З цього моменту він займав посаду професора університету в головних навчальних закладах США, таких як Гарвард, Пенсильванія, Техас та Пітсбург. У 1971 р. Він заснував у Мексиці Plural, журнал, який поєднував політичну та літературну тематику.

Останні роки та смерть

Останні роки життя Октавіо Паца були постійними. Він працював учителем, читав лекції, писав і засновував кілька журналів. Однак він почав страждати на рак, і помер 19 квітня 1998 року в Мехіко, у віці вісімдесяти чотирьох років.

Нагороди та визнання Octavio Paz

Літературна творчість Октавіо Паца була визнана та відома завдяки великій кількості нагород та відзнак. Деякі з них перелічені нижче:

- Премія Ксав'є Вілларуртія в 1957 році за його нарис «Ель арко у ла ліра».

- Міжнародна поетична премія в Бельгії, 1963 рік.

- Член Національного коледжу Мексики з 1967 року.

- премія фестивалю поезії Фландрії 1972 року.

- Доктор Гоноріс Кауза в 1973 році з Бостонського університету.

- Національна премія наук і мистецтв 1977 року.

- Єрусалимська премія 1977 року.

- премія іспанських критиків 1977 року.

- Доктор Гоноріс Кауза в 1978 році з Національного автономного університету Мексики.

- Премія "Великий Золотий Орел" у 1979 році. Проходила в Ніцці під час Міжнародного фестивалю книги.

- Премія Олліна Йолізтли в 1980 році.

- Доктор Гоноріс Кауза в 1980 році з Гарвардського університету.

- Премія Мігеля де Сервантеса 1981 року.

- Міжнародна премія за літературу Нойштадта 1982 року.

- Премія миру німецької книжкової торгівлі 1984 року.

- Доктор Гоноріс Кауза в 1985 році з університету Нью-Йорка.

- Міжнародна премія Альфонсо Рейєса 1985 року.

- Премія Осло за поезію 1985 року.

- Премія Мазатлана за літературу 1985 р. За твір «Чоловіки в столітті».

- Міжнародна премія Menéndez Pelayo 1987 року.

- Медаль Пікассо 1987 року.

- премія Британія 1988 року.

- Премія Алексіса де Токвіля в 1989 році. Доктор Гоноріс Кауза в 1989 році з університету Мурсії.

- Нобелівська премія з літератури 1990 року.

- Великий офіцер Ордена За заслуги Італійської Республіки 1991 року.

- Доктор Гоноріс Кауза в 1992 році з Техаського університету.

- Великий хрест заслуг, Берлін 1993 року.

- Премія «Принц Астуріанської» за комунікації та гуманітарні науки в 1993 р. За роботи, проведені в його журналі «Вуельта».

- Великий Хрест Почесного легіону Франції 1994 року.

- Містраль Габріела Містраль, Чилі 1994 року.

- Премія журналістики Маріано де Кавія у 1995 році.

- премія Бланкерна в 1996 році.

- Доктор Гоноріс Кауза в 1997 році з Римського університету.

- Почесний член Мексиканської академії мови з 1997 року.

- Національна премія журналістики Мексики 1998 р. За літературну кар’єру.

Посмертно

- Медаль за заслуги громадян від Законодавчих зборів Федерального округу в 1998 році.

- Величний хрест Ізабел Ла Католіка в 1998 році.

- Почесна премія «Ми» «Золотий Орел», Лос-Анджелес у 1998 році.

- премія Мексиканського культурного інституту, Вашингтон у 1999 році.

Стиль

Літературний стиль Октавіо Паца характеризувався унікальністю, виразністю, глибокістю та напруженістю. Він був відокремлений від будь-якого літературного руху чи напряму, тобто: його творчість не відповідала встановленим настановам чи формам, але він відповідав за надання автентичності та індивідуальності своїм словам.

Те, що в його творчості були риси сюрреалізму, неомодернізму чи екзистенціалізму, не означає, що поет там залишився. Навпаки, він експериментував і шукав нові форми інновацій у літературі; його мова була культурною, пристрасною та прекрасною.

Поезія

Октавіо Пас розробив поетичний твір, сповнений краси, еротики та романтики. У той же час він орієнтував її на майбутнє людини як окремої істоти, а також на її стосунки з часом і самотність. У його віршах були інтелект, роздуми та широке використання візуальних образів.

Поет розвивав свою лірику в три цикли. Перший був пов'язаний з його спробою вийти за рамки видимого і відчутного. Потім він зорієнтував її на сюрреалістичні елементи, з якими він познайомився у Франції, і пішов до східних після свого часу в Індії. Нарешті він звернувся до люблячого та інтелігентного.

Тест

Роботу нарису Паза було властиво цікавим, ретельним та аналітичним. Соціальні, культурні, мистецькі, політичні та літературні питання цікавили письменника. Інтенсивність і водночас проникливість його мови були ключовими для розвитку цього літературного жанру.

П'єси

нариси

Загалом, «Лук і ліра» є частиною фундаментального твору авторської нарису автора, який би дозволив нам здогадатися, яким би було естетичне мислення майбутньої Нобелівської премії. Завдяки цьому твору письменник отримав від Мексики премію Ксав'є Вілларуртія, найвище визнання, яке країна надає конкретній книзі.

В’язи груші

Після написання El arco y la lira, Октавіо Пас опублікував цю книгу нарисів у 1957 році. У цьому випадку автор дивиться в першій частині до рідної Мексики, проводячи дослідження про мексиканську поезію очима письменника Сор Хуана Інес де ла Крус та поетів Хуана Хосе Таблада та Хосе Горостіза.

У другій частині, можливо, більш багатогранної, автор робить набіг на японську літературу та мистецтво та поезію, які його так захопили. У свою чергу, він наважується критикувати фільм, проявляючи інтерес до сюрреалістичної виставки Луїса Бунюеля на великому екрані. Книга також включає вторгнення письменника у літературну публіцистику.

Квадривіум

Як випливає з назви, цей нарис 1965 року представляє поділ на чотири частини відповідно до поетів, на які він посилається: Рубен Даріо, Рамон Лопес, Фернандо Пессоа та Луїс Чернуда, які вони здійснили, за словами мексиканського письменника , перерви відносно поезії свого часу.

У цих перших юнацьких віршах автора вже можна здогадатися про його грань як письменника-романтика. Як цікавість Дикий Місяць складається лише з семи віршів, розділених на всього сорок сторінок, які стосуються любові, поезії та жінок.

Як цікавість, збірка віршів була мало відома на той час через обмежений тираж примірників та відсутність появи в пресі.

Не пройти!

Ця книга була солідарною відповіддю автора щодо іспанських республіканських сил у війні. У 1936 році мексиканське видавництво "Сіндбад" опублікувало єдиний вірш у формі памфлету під назвою: Вони не пройдуть! , що нагадувало бойовий вигук, який ведуть послідовники демократичної сторони щодо захисту Мадрида проти армії майбутнього диктатора Франциско Франко.

Після успіху цієї книги республіканські сили Октавіо Пас запросили на ІІ Міжнародний конгрес антифашистської інтелігенції Іспанії. З цією збіркою віршів поет був не лише визнаний, з обох боків ставка, такими авторами, як Рафаель Альберті, Вісенте Хуйдобро чи Антоніо Мачадо, але й почав утверджувати себе як великий універсальний поет мексиканських листів XX століття.

Під вашою чіткою тінню та інші вірші про Іспанію

Через рік, і в цих тісних політичних стосунках між письменником та країною-матір'ю, його вірш Вони не пройдуть! Він був перевиданий письменником Мануелем Альтолагурре в 1937 році під поетичною антологією під назвою Bajo tu clara sombra y otros poems sobre España.

Іспанський есеїст Хуан Гіл-Альберт аплодував ініціативу Октавіо Паца у письмовій формі, як вірші мексиканського автора жодним чином не виявляли помилкової стурбованості чи відмови від критичного становища республіканських військ.

Між каменем і квіткою

Цього разу, замість того, щоб дивитися за її межі, Октавіо Пас перенаправляв погляд на горизонт найдавнішої Месоамерики. Таким чином він публікує Між каменем і квіткою, здійснюючи аналіз і роздуми про еволюцію нащадків ацтеків.

В даний час книга вважається однією з його перших довгих збірок віршів, оскільки складається з чотирьох чітко розмежованих частин на основі чотирьох основних природних стихій: камінь, земля, вода і світло.

Перші два стосуються соціальної та економічної орієнтації мезоамериканської цивілізації, третя присвячена фігурі селянина, а четверта - наслідкам культурного нав'язування, яке капіталістична система мала на цей народ.

На книгу впливає поїздка, що Октавіо Пас знову розпочнеться до Сполучених Штатів у 1943 році завдяки наданню стипендії Фонду Гуггенхайма, з якою він зміг зіткнутися з англійською та північноамериканською поезією.

У зв'язку з цим, контакт з такими поетами, як Уолт Вітман, Езра Паунд, Уоллес Стівенс або Т.С. Елліот, позначив би стиль до і після його стилю. Поезія письменника звільнилася б від старих зв’язків мексиканської поезії, щоб запровадити нові елементи постмодерністської ліричної естетики, такі як використання вільного вірша, історичних повсякденних деталей або поєднання розмовних діалогів із сильними традиційними образами.

Дострокове звільнення

Назва цього твору стосується парадоксальної концепції свободи, яка повинна чимось обмежуватись так само, як поезія обумовлена ​​мовою.

Ця поетична антологія, що перевидана в 1960 році, включає вищезгадану поему «П'єдра де соль» та вірші Октавіо Паца, написані між 1935 та 1957 рр. Це одна з перших великих антологій письменника і вважається одним з найважливіших ліричних творів іспанської мови XX століття за його новаторський характер. Перша версія книги була написана як доказ під назвою Ще в 1942 році, остаточно опублікована в 1949 році.

За цим рядком збірка віршів "Лібертад під словом" є відкритим свідком свого часу, оскільки в ньому можна виявити сліди мистецьких і літературних течій і рухів, таких як сюрреалізм. Як примітна особливість, книга виступає як авангардне видання повним ходом того ж.

У ньому можна знайти нові параметри сучасної латиноамериканської поезії. Насправді в одному з віршів, до яких він входить, Гімн між руїнами, виникає одночасність, нова художня форма, розроблена письменником.

Для мексиканських письменників та науковців статусу Альберто Руя Санчеса ця робота є зрілою постановкою Октавіо Паца разом з El laberinto de la soledad та ¿Águila o sol? свого часу як письменника наприкінці сорока.

¿

Опубліковано в 1951 році, ¿Aguila o sol? Це шлях містичних знань, який веде письменника до опитування через три частини, що складають книгу, написану в прозі та поезії. З ним підтверджується його геніальність як поета, а вплив є в його стилі Рафаеля Альберті чи Хорхе Гіллена.

Перша частина під назвою Примусова праця відзначається її навчальним характером. У ньому він намагається знайти роль слова і очистити все зло і пороки, щоб досягти поетичної чистоти.

Далі автор вводить Quicksand, де він використовує низку новел у прозі, щоб вийти з них і таким чином досягти яскравості, яка веде його до своєї третьої та останньої частини, названої як назва книги, тобто ¿Águila чи сонце?

Камінь сонця

Доказом цієї точності та поетичної турботи письменника є «П’єдра Сол», вірш 1957 року, що складається з 584 перекладів (віршів із 11 складів), опублікованих у колекції «Тезонтле» Фонду економічної культури.

У поемі поетичне «Я» здійснює подорож у 584 віршах через інше кохане тіло так само, як Венера починає свою подорож до сонця за 484 дні. Поєднання поезії та крихкості людини здійснюється через велику кількість образів, які натякають на природу та бурхливий прохід часу.

Як цікавість, вірш закінчується так, як він починається, завжди пам’ятаючи життєві цикли, які включають початок і кінець: «прогулянка по річці, яка кривиться, просувається, відступає, робить об’їзд і завжди прибуває».

Сезон жорстоких дій

Повернувшись до Мексики з-за кордону, Октавіо Пас бачить опубліковану в 1958 році «Насильницьку станцію» книгу, що була каталогізована як одна з найвпливовіших збірок віршів тогочасного поета через її творче багатство та роз’єднання, яке він відчував з мексиканськими поетами, які все ще робили ставки За старими способами

Після повернення до рідної країни письменник став одним із найбільших прихильників культурних змін, опинившись у групі молодих письменників, серед яких був Карлос Фуентес, бойова сила відновити мистецьке та літературне життя в Мексиці.

У цій інтимній поетичній книзі це пісня наприкінці юнацької писемності. У ньому виділяються такі вірші, як Гімн між руїнами, П'єдра де соль, Фуентес або Мутра, остання написана під час перебування в Індії в якості посла. Вірші в цій книзі наповнені духовною зустріччю, пережитою в його попередніх подорожах до Японії, саме там, де його зв'язки зі Сходом почали зростати.

Контакт з типовими для Японії поетичними формами, такими як вірш хайку, допоміг йому ощасливити мову своєї поезії, щоб висловити сильну емоцію за допомогою кількох слів. Одночасно поєднувати його з ідеєю незавершеного вірша, чогось зовсім немислимого на той час для іспанської традиції.

Саламандра, 1958-1961

Письменник представив у цій публікації кілька віршів, які він написав у період з 1958 по 1961 рік. Намір цих віршів полягав у тому, щоб дати нову та іншу точку зору обставинам, оскільки цей Октавіо Пас зосередився на включенні таємничо-нелогічних елементів.

Цілий вітер

Потрібно зробити паузу в цьому списку, щоб зробити коротку примітку до Цілого вітру, однієї з найдовших і найсимволічніших віршів Октавіо Паца, присвяченої тому, якою була б його велика любов до дня його смерті, Марі Хосе Траміні.

Кажуть, що мексиканська письменниця прибула в 1962 році на дипломатичний прийом у будинку в Нью-Делі, де він зустрівся з дружиною Марі Хосе Траміні на часі політичного радника посольства Франції разом із політичною групою та її чоловіком під час розмови в сад.

Його захоплення було таким, що незабаром він написав би цю поему, охоплену буддистським середовищем, що відвідував посаду посла в Індії, Пакистані та Афганістані. У вірші з дев’ятьма строфами в авторській поетиці з’являється спільний елемент: циклічні рухи, які постійно намагаються слідувати один одному у вірші, інсценізуючи різні простори, які, здається, є одним, в межах одного і того ж часу.

Білий

У 1967 році світло експериментального ореолу поезії та творчості, яке випромінювало письменник роками, падало на Бланко. Вірш, надрукований у спеціальному виданні, що задовольнило надзвичайну якість змісту, є ознакою поетичного оновлення.

Як пояснює письменник Альберто Руй Санчес, текст складається з аркуша, який потроху "певним чином" поширюється і розгортається, створюючи текст, оскільки простір сам стає текстом. Ідея полягає в тому, що її читання стає ритуалом, мандрівкою з різними можливостями. Як цікавість, вірш можна прочитати до шести різних комбінацій читання.

Твір є прикладом того, як з нічого не існує безмежних можливостей творення і свободи. Все існування можливе з порожньої сторінки.

Візуальні диски (1968)

Попередні експерименти Blanco y Topoemas досягають свого апогею з «Дискос-візуалами», опублікованими в 1969 році художником Вісенте Рохо, який керував художньою реалізацією твору.

У цьому творі Октавіо Пас продовжує робити ставку на сюрреалістичні вірші та конкретний характер попередньої поезії Topoemas y Blanco. Як цікавість, твір складається з чотирьох дисків, які, розроблені Вісенте Рохо, і прочитані нелінійним способом, дозволяють їх обертати, ведучи до нових фрагментів віршів.

Видання - це ставка, щоб наслідувати читача пограти з твором та дати йому знати про тип поетичного стилю, який Октавіо Пац почне реалізовувати: поезія в русі.

Східний схил (1969)

Досвід подорожей мексиканського письменника Індією залишив глибокий слід у його пізніших віршах щодо таких тем, як кохання. Особливо той, який збирали під час свого другого перебування в азіатській країні протягом шести років.

У зв'язку з цим «Ladera este» була опублікована в 1969 р. Під редакцією Хоакіна Мортіса, набір віршів, написаних між 1962 і 1968 роками, які показують великі зміни, що відбулися на рівні еротичної поезії у письменника. Вірші у цій збірці віршів виділяються своєю простою мовою, природністю образів та екзотизмом Сходу.

Топоеми

Цей шлях поетичного розслідування нових форм продовжується прямолінійно з виданням у Revista de la Universidad de México шести віршів із назвою Топоема 1968 року. Топоема посилається на ті вірші, де значення слів займають смислове значення.

Шість віршів адресовані різним друзям та особистостям гуртка Октавіо Паца, і через них поет експериментує у стилі каліграфії Аполлінера. Читання переважно візуальне, базується на параметрах конкретної поезії та розширює багатогранний та інтерпретаційний характер читача.

Дерево всередині

Цим твором Пас оприлюднив групу віршів, написаних ним з 1976 р. Основна тема цієї збірки віршів була пов'язана з екзистенційними питаннями, коханням, людиною, спілкуванням та широким роздумом про кінець час життя.

Театр

Дочка Рапаккіні

У 1956 році він опублікував журнал «Мексиканська література», який буде єдиною п’єсою поета з назвою «La hija de Rapaccini». Твір складається з одного акта і заснований на оповіданні американця Натаніеля Готорна. У тому ж році він був представлений під керівництвом Гектора Мендоси в Teatro del Caballito de México.

Версія Октавіо Паца - це драма, перетворена на сцену жестом байки, де кожен персонаж виявляється алегорією людського почуття. Робота сповнена сюрреалістичними нюансами, які намагаються розкрити зв’язок між коханням, життям та смертю.

Інтерв'ю

Фрази

- "Світ народжується, коли два цілуються".

- "У замерзлих водах егоїстичного розрахунку, тобто суспільство, тому любов і поезія є маргінальними".

- "Світло, як багато тіні: воно не дає бачити".

- "У кожній еротичній зустрічі є невидимий і завжди активний персонаж: уява".

- "Наш культ смерті - це культ життя. Так само, як любов - це голод до життя, це туга до смерті".

- «Пам'ять - це не те, що ми пам’ятаємо, а те, що нам нагадує. Пам'ять - це подарунок, який ніколи не закінчується ».

- «Письменник повинен терпіти самотність, знаючи, що він є маргінальною істотою. Те, що ми, письменники, є маргінальними - це скоріше осуд, ніж благо. ”

- "Найнебезпечніші людські маси - це ті, у чиї вени введена отрута страху … страху перед змінами".

- «Кожен вірш унікальний. У кожному творі в більшій чи меншій мірі б'є вся поезія. Кожен читач шукає щось у вірші. І йому незвично його знайти: він уже мав це всередині ».

- "Що мені здається неприйнятним, це те, що письменник чи інтелектуал підкоряється партії чи церкві".

1. Тамаро, Е. (2004-2019). Октавіо Пас. (N / a): Біографії та життя. Відновлено з: biografiasyvidas.com.
2. Октавіо Пас. (2019). Іспанія: Вікіпедія. Відновлено з: es.wikipedia.org.
3. Октавіо Пас. Біографія. (2015). Іспанія: Інституто Сервантес. Відновлено з: cervantes.es.
4. Октавіо Пас. (С. ф.). Мексика: Фундасіон Пас. Відновлено з: fundacionpaz.org.mx.
5. 10 чудових фраз Октавіо Паца. (2018). Мексика: Гатопардо. Відновлено з: gatopardo.com.