ЕФЕМЕРНЕ МИСТЕЦТВО: ПОХОДЖЕННЯ, ХАРАКТЕРИСТИКИ, ЖАНРИ, ХУДОЖНИКИ ТА ТВОРИ - СТ - 2025

Ефемерне мистецтво всі ці фізичні прояви , які мають обмежену тривалість в часі, будучи скороминущим , тому що використовувані матеріали і композиції є тимчасовими. Його намір полягає в висвітленні неминучої швидкоплинності життя.

Це було пов’язано з художніми виразами, що використовуються у певні святкові моменти, щоб після події їх знищити. Лише в деяких випадках твір складається з елементів консервації, таких як маски, сукні та скульптури, які зберігаються для повторних урочистостей.

Випускаються сині кулі Іва Кляйна 1001. Джерело: Frédéric de Goldschmidt www.frederic.net

Створений з непостійних матеріалів, це дає глядачеві відчуття привілею, що означає можливість сприймати, навіть коротко, фрагмент, унікальний і незрівнянний, який незабаром припинить своє існування.

Є друге значення, з яким зазвичай ототожнюється ефемерне мистецтво. Це стосується художніх творів, які використовують екологічні аспекти чи природні елементи. Метою в даному випадку є сприяння усвідомленню стосунків людини з природою.

Серед композиційних носіїв - каміння, земля, вода, дерева та рослини, тому це друге значення не зовсім відрізняється від першого.

Походження

Довгий час поняття краси вкорінювалося в постійності та незмінність, так що все, що було мінливим або тимчасовим, не можна було вважати мистецтвом.

Хоча ідея краси розширюється з 19 століття, надаючи їй інші якості, такі як швидкоплинність, витоки ефемерного мистецтва сягають середини 20 століття.

Сучасне мистецтво, як і в різних його тенденціях, «деактивизувало» художні твори, відкидаючи традиційні канони і вирішивши відійти від класичної краси.

Таким чином, мистецтво вже не зосереджувалося на репрезентації реальності, а стало вираженням внутрішнього світу, чуттєвого і постійних змін. Саме в цьому контексті відкритість і руйнівні тенденції ефемерне мистецтво приймає свою форму.

характеристики

Чарівний фонтан Монджуїка, один із репрезентативних творів ефемерного мистецтва. Джерело: PierreSelim

Ефемерне мистецтво має багато характеристик, спільних для нових напрямків сучасного мистецтва. Серед них - намір митця, який прагне висловити свої почуття та свій внутрішній світ, а не відображати реальність.

Це мистецтво, спрямоване більше на почуття, ніж на інтелект, тому для його сприйняття потрібно небагато часу. Для цього він переходить до миттєвості та простоти.

Елементи, що входять до художнього твору, зазвичай швидко псуються, оскільки він розрахований на миттєве їх зникнення. До них належать лід, пісок, крейда, рослини, їжа чи феєрверки. Він також складається з таких практик, як татуювання, макіяж, вистава, графіті та мода.

Він складається з проходять проявів, які надають твору неповторний характер, оскільки їх неможливо відтворити двічі однаково.

Художник прагне створити комунікативний досвід, який вичерпується в роботі, так що більше, ніж «виготовляти» його, він виробляє його для споживання.

Його твори не є колекційними, тобто їх не можна зберігати у фізичному місці, наприклад, музеї чи галереї для перегляду в інший час. Вони мали зазначати, що вони мають термін придатності, і якщо вони не мають терміну придатності, він перестає представляти значення, для якого він був створений. Однак момент можна зафіксувати аудіовізуальними засобами та потім відтворити.

Він прагне вийти за межі матеріалізму відчутної речі і надати перевагу посланню, яке лежить в основі переступу заздалегідь задуманих форматів або традиційних канонів.

Стать

Естетична концепція ефемерного мистецтва дозволила розмаїти тенденції, що, в свою чергу, породило інші рухи із власним життям. Серед найпоширеніших жанрів можна виділити наступні:

Природа

Природа є одним із квінтесенціальних елементів ефемерного мистецтва, враховуючи його часову та трансформативну сутність. У межах цієї тенденції садівництво, яке розуміється як догляд та естетичне розташування рослин, дерев та квітів, було визнане ще з давніх цивілізацій.

Вода в рідкому або твердому стані, як лід, також надихнула багатьох художників, які представляють це мистецтво. Так само пісок та каміння були дійовими особами різних проявів.

Варто згадати два природні елементи, які разом із людськими розробками породили репрезентативні твори ефемерного мистецтва. Один з них - вогонь, наприклад за допомогою піротехніки, а інший - повітря, завдяки аеростатичним пристроям.

Продукти харчування

Створення нових рецептів, а також поєднання та упорядкування їжі певним чином містить усі характеристики ефемерного мистецтва. З цієї причини гастрономія включена до числа її жанрів.

Дія

Події, вистава, оточення та інсталяція - це різні форми так званого екшн-мистецтва, ще один ефемерний жанр. У цій тенденції максимальний акцент приділяється творчому акту художника і залучає глядача, відводячи йому більш активну роль. Театральної складової та сценічних елементів не буде бракувати у творах цієї категорії.

Тілесність

Тіло людини також мало місце в ефемерному мистецтві. Зачіски, макіяж, татуювання, пірсинг, які були присутні в різних культурах і протягом багатьох років, можна виділити в цьому жанрі як в естетичних, так і в ритуальних цілях.

Подивіться, що це було дуже суперечливою мистецькою концепцією. Наприклад, якщо ви поєднали оголення з такими мистецтвами, як вистави.

Технології

Безперечно, технологічний прогрес проклав шлях і викликав творчість багатьох художників, які почали включати електрику, відео та звук у свої твори. Примітним у цьому жанрі є використання лазера або неону для втручання нічних середовищ. Комп'ютер також був каталізатором графічного дизайну та веб-мистецтва.

Поняття

Боді-арт та ланд-арт - це дві тенденції в концептуальному мистецтві, які використовують відповідно людське тіло та землю як художню підтримку. Для них мистецтво перевершує матеріальну реалізацію і знаходиться в ідеї, у творчому процесі, що відбувається в умі художника.

Пробіли

Тимчасовий характер може бути сприйнятий також при будівництві будівель або втручаннях у громадські та приватні простори.

У галузі архітектури структури грайливого чи обрядового характеру часто визначають як частину ефемерного мистецтва. Таким же чином міські прояви можна знайти в графіті, подібному до написів, а також у використанні плакатів чи наклейок.

Художник

Ісаму Ногучі (1904-1988)

Американсько-японський скульптор, художник-постановник, ландшафт та дизайнер, відомий лампами Akari та своїм «журнальним столиком» (1947). Його роботи включають сади будівлі ЮНЕСКО в Парижі та п'ять фонтанів для будівлі Верховного суду в Токіо.

За допомогою каменю, металу, дерева, глини, кістки або паперу та використовуючи всілякі прийоми, Ногучі створював шматки або втручався в зони відпочинку та пейзажі. Меморіальний фонтан Джеймса Скотта в Детройті також можна виділити як ефемерний витвір мистецтва.

Джула Кошице (1924– 2016)

Скульптор, теоретик і поет, що народився в колишній Чехословаччині. Його вважають великим майстром гідрокінетики, але він також першим застосував у своїх частинах дуже специфічні матеріали, такі як неоновий газ, оргскло, алюміній та нержавіюча сталь.

Серед його найвидатніших робіт можна відзначити скульптури, досягнуті маніпулюванням водою: Вібрація водного спектру (1962-1963) та мобільний гідромурал у Посольському центрі в Буенос-Айресі.

Жан-Жак Лебель (1936)

Художник-пластик, письменник і творець французького походження вважав одним з найвидатніших мистецтв бойовиків саме те, що відбувається. Імпровізація, музика та діалог характерні для цієї течії.

Він визнаний тим, що створив першу європейську подію: El entierro de la cosa. «Річ» - це скульптура Жана Тінгуелі, яку було виконано та проведено процесією по каналах Венеції до остаточного спокою.

Представницькі роботи

Випуск 1001 синіх кульок

Ця скульптура з гарячим повітрям Іва Кляйна - оригінальна з 1957 року. Вона складалася з запуску тисячі і одного надутих гелієм повітряних куль на відкрите небо паризького району Сен-Жермен-де-Пре. Захід відбувся у зв’язку з його виставкою, присвяченою синьому монохрому. Потім цей досвід було відтворено в 2007 році в місті Жорж-Помпіду в Парижі, як частина данини митцю.

Сонячні тунелі

Робота Ненсі Хольт розташована в штаті Юта, у пустелі Великий басейн. Він складається з чотирьох 18-футових тунелів, які утворюють X, що контрастує з пустельним ландшафтом.

Кожна тверда бетонна конструкція по-різному реагує на сонце, породжуючи гру світла з різних точок зору. Крім того, в тунелях є невеликі отвори, які представляють сузір’я Драко, Персея, Колумба і Козерога, які в свою чергу утворюють візерунки світла і тіні всередині.

Лінія, зроблена ходьбою

Річард Лонг був архітектором цього твору земельного мистецтва, який складався з простої прямої лінії на траві англійської сільської місцевості. Після наполегливої ​​прогулянки по тій же місцевості цей маршрут простежувався в полі, яке він сфотографував у чорно-білому кольорі, залишаючись визначною пам'яткою сучасного мистецтва.

Чарівний фонтан Монджуїка

Робота іспанця Карлеса Буйгаса, вона була побудована з нагоди Міжнародної виставки в Барселоні (1929 р.) І розташована поруч із Чотирма колонами Йозепа Пуйга і Кадафальча.

Це великий круговий фонтан, складений з водоспадів, ставків та світних стовпчиків, які створюють гру вогнів та води. З 1980 року вони поєднували музику з мільйонами хореографічних можливостей води та світла, що робить її однією з най легендарніших пам'яток Барселони.

Список літератури

1. Fernández Arenas, J. (1988). Ефемерне мистецтво та естетичний простір. Барселона: Редакція Антропос.
2. Ефемерне мистецтво. (2019 р., 21 листопада). Вікіпедія, Енциклопедія. Відновлено з wikipedia.org
3. Torrealba Posadas, Z. (2017, серпень). Ефемерне мистецтво: художні твори судилися зникнути. Відновлено з bicaalu.com
4. Ruiza, M., Fernández, T. and Tamaro, E. (2004). Біографія Ісаму Ногучі. У біографіях та життях. Біографічна енциклопедія в Інтернеті. Барселона, Іспанія). Відновлено з biografiasyvidas.com
5. Полак, Е. (2016, 26 травня). Джула Кошице: майстер кінетичного мистецтва та батько гідрокосмічного міста. Відновлено з сайту lanacion.com.ar
6. Musée d ́Art Moderne et Contemporain. (sf). Жан-Жак Лебель. Відновлено з artmap.com