ОБ’ЄКТНЕ МИСТЕЦТВО: ІСТОРІЯ, ХАРАКТЕРИСТИКИ, ПРЕДСТАВНИКИ ТА ТВОРИ - СТ - 2025

Арт - об'єкта є своїм родом художнього вираження , в якому будь-який об'єкт повсякденному житті включений в художній продукції, тим самим замінити традиційний полотно. Іншими словами, це художній твір, виготовлений із звичайного предмета, який може мати природне чи промислове походження.

Ці предмети, можливо, були придбані або знайдені художником, який вирішує, як буде видозмінена первинна суть та корисність цих артефактів. Автори, які вирішили висловити себе завдяки цьому мистецтву, пропонують, що звичайна живопис та скульптура більше не служать для відображення подій окремих людей та сучасних суспільств.

"Фонтан", знаменитий пісуар, виставлений Марселем Дюшаном. Джерело: Марсель Дюшан

Об'єктне мистецтво, як концептуальне мистецтво та всі ті постмодерністські прояви, характеризується відкиданням мистецьких рухів ХІХ століття, саме тому воно відходить від традиційних уявлень і ставить під сумнів екзистенційний статус твору як предмета.

Це мистецтво також характеризується заміщенням теорії традиційної іконографії, тому необхідно встановити низку художніх маніфестів, щоб спостерігачі могли адекватно зрозуміти правила, запропоновані новими тенденціями.

Іншими словами, необхідно, щоб і художники, і мистецтвознавці склали ряд текстів, які прагнуть з’ясувати процес об’єктивного художнього явища.

Це пов’язано з тим, що до приходу сучасного мистецтва твори не потребували жодного пояснення, оскільки вони представляли емпіричну реальність; З приходом абстрактного та / або концептуального мистецтва постаті фахівця необхідно пояснити, що автор намагався зафіксувати у своєму творі.

Походження та історія

Шістдесятники

З приходом шістдесятих років пластичні мистецтва вирішили відмовитися від інтровертованого неформалізму попереднього десятиліття разом з останніми елементами, що відповідають моделям романтично-ідеалістичного характеру дев'ятнадцятого століття.

З цим відмовою від традиційних поглядів з'явилися нові іконографічні умовності та візуальні граматики, що викликало розквіт репрезентативних тенденцій.

Можна встановити, що в 1960 р. Були створені дві початкові альтернативи з точки зору мистецьких проявів: одні художники вирішили поглибити синтаксико-формальні оновлення, а інші зосередилися на смисловому та прагматичному вимірах, принижуючи важливість форми.

Обидві течії мали спільне відмову від інституціоналізованих кордонів мистецьких рухів, які були успадковані традицією, особливо до дисциплін живопису та скульптури.

Інновації та новизна

З цього моменту митці не лише прагнули розірватися з усім встановленим, але й мали на меті шукати безперервних інновацій та робити щось нове, що зовсім не було подібним до інших пропозицій.

З підйомом капіталізму та поп-культури митці шістдесятників змушені були змагатись, щоб бути частиною новизни та нових тенденцій, заради чого вони змушені були експериментувати з предметами та елементами, які вони ніколи раніше не входили у світ мистецтва.

Таким же чином, хоча художник-об'єкт - на той час і сьогодні - прагне інновацій та суспільного прийняття, він також хоче висловити своє невдоволення різними соціальними проблемами постмодерного світу.

Наприклад, Марсель Дюшан, піонер об’єктного мистецтва, вирішив розмістити письмову службу на художній виставці, щоб розкритикувати легкість, з якою маси, поряд з критиками, сприймали що-небудь, ніби це твір мистецтва; таким чином він продемонстрував, як мистецтво втратило свою реальну цінність.

характеристики

Як постмодерний жанр, об’єктне мистецтво має ряд характеристик, які воно поділяє з концептуальним мистецтвом. Ці характеристики такі:

-Об’єктне мистецтво прагне розірвати не лише традиційні уявлення, а й позбутися полотна та інших матеріалів, характерних для мистецтва дев'ятнадцятого століття. Це має на меті перевірити інші художні вирази та встановити втрату дійсності цих артефактів.

-Це рух дозволяє використовувати побутові предмети для створення художніх творів, від найпоширеніших до найбільш відхилених, таких як піссуар Дюшана. Так само, суть цього мистецтва полягає в тому, як предмети викликають у глядача низку відчуттів, що відповідають сучасній та індустріальній гносемі.

-Друга фундаментальна характеристика цього типу пластичної тенденції полягає у «деестетизації» естетичного; тобто об’єктне мистецтво прагне відняти красу від художнього об’єкта, щоб перетворити її на щось більш гротескне та спільне.

-Я намагається вставити нові чуттєвості та модальності через використання діалектики між предметами та суб'єктивними почуттями. Крім того, у багатьох випадках об'єкт виконує іронічну або штучну функцію.

Представники та твори

Марсель Дюшан та

Готовий - це концепція, розроблена самим автором; Однак сам Дюшамп стверджував, що не знайшов задовільного способу визначення свого творіння.

Загалом, мова йде про створення творів мистецтва з відбору предметів; тобто предмет стає твором мистецтва в той момент, коли художник його вибирає.

Ці відібрані об'єкти повинні бути візуально байдужими до автора (він повинен сприймати їх без емоційного заряду), тому існує обмеження щодо кількості готових богов, які може зробити художник.

Що стосується творів Марселя Дюшана об’єктивного та готового стилю, то найвідомішими є ті, що мають назву Велосипедне колесо на табуретці, Власник пляшки та його відомий пісуар під назвою Фонтан. Інший відомий твір Дюшана називався Пейнь, який складався з гребінця для собак, які мали його ініціали.

Франсіско Бруньолі: відомий художник-латиноамериканський об'єкт

Франциско Бурнолі - художник-візуал, який народився в Сантьяго-де-Чилі, який виділявся своїми об'єктними пропозиціями та створенням колажів. Наразі це один з найважливіших представників цього жанру.

Бруньолі визнаний своєю роботою під назвою Природа блакитний, хоча він також має інші важливі події, такі як його твори Їжа та Не довіряй.

В даний час в об’єктному мистецтві є інші молодші представники, які ще розробляють свої художні пропозиції, такі як Франциска Анінат, Карлос Альтамірано та Гонсало Агірре.

Список літератури

1. (SA) (sf) Франсіско Бруньолі. Отримано 21 квітня 2019 року від Museo Nacional Bellas Artes, чилійські візуальні художники: Artistasvisualeschilenos.cl
2. Гонсалес, Г. (2016) Об'єкт та пам’ять. Отримано 22 квітня 2019 року з Universidad de Chile: repositorio.uchile.cl
3. Marchad, S. (sf) Від об'єктного мистецтва до мистецтва концепту. Отримано 21 квітня 2019 року з Academia: academia.edu
4. Рамірес, A, (sf) Ель arte об’єктивний. Отримано 22 квітня 2019 року з WordPress: wordpress.com
5. Рокка, А. (2009) Концептуальне мистецтво та предметне мистецтво. Отримано 21 квітня 2019 року з UNAD: repository.unad.edu.co
6. Урбіна, Н. (sf) Концептуальне мистецтво. Отримано 22 квітня 2019 року з ULA: saber.ula.ve