МИСТЕЦТВО ПЕРУ: ПОХОДЖЕННЯ, ХАРАКТЕРИСТИКИ, ТЕХНІКА ТА ТВОРИ - СТ - 2025

Перо мистецтво є мистецтво з пір'я екзотичних птахів, широко використовуваних на ранніх культурах Південної Америки. Більшість племен Америки (включаючи великі мезоамериканські цивілізації) використовували пташині пір’я для створення спеціального одягу.

Одяг з пір'я високі чиновники племен використовували як символ божественності та відповідальності. Ремісники, які присвятили себе проектуванню та розробці творів перового мистецтва в доіспанські часи, називали "коханцями".

Джерело: es.m.wikipedia.org

З приходом іспанців до американських земель завойовники були вражені неймовірними виробами, які виготовляли. Тому вони почали вимагати власного одягу з християнським почуттям.

Незважаючи на велику популярність, яку він мав, мистецтво занепадало з новими художніми стилями та з відсутністю тонких пір'я птахів, таких як кетсал. Однак пір’я знову злетіли в промисловій революції і в 20 столітті.

Походження

Перші поселенці Америки

Мистецтво пір’я народилося з першими поселенцями американських земель, які почали використовувати пір’я птахів для різних видів діяльності. Мистецтво змінювалося залежно від звичаїв та регіонів, у яких вони знаходились.

Взагалі пташині пір'я використовували для виготовлення одягу, декоративних прикрас і як ознаку соціальних рангів у племенах. Лицарі чи люди високої ієрархії, одягнені в пір’я від голови до ніг, щоб відмежувати себе від простих людей.

Мексика та майї зробили неймовірні головні убори з пір'я птаха кецала, що супроводжували тканини із золота, мінералів та нефритових каменів. Вони розглядалися як символи відповідальності та божественності.

Для доіспаномовних культур такі птахи, як орел, колібрі, маки та кетсали, були священними видами, асоційованими зі своїми богами. Одяг, зроблений з пір’я цих птахів, розглядався як розкішні шматки.

Закохані

Мистецтво перу найсильніше розвивалося в імперії ацтеків. В даний час і як наслідок цього мистецтво перу зазвичай асоціюється з мексиканською культурою.

Коханцями були ремісники, які присвятили себе відтворенню цього мистецтва в імперії ацтеків. Вони були розташовані в Аматлані, Мексика. В цьому місті були зосереджені основні експоненти, що давали життя перовому мистецтву.

Бернардіно де Сахагун

Амантеки відповідали за виготовлення костюмів для дворян, які вимагали, щоб вони були виготовлені з найтонших і найфарбованіших пір’я.

Весь одяг повинен був бути виготовлений з діамантами, такими як золото, срібло та інкрустований. У межах ацтекської культури почала з’являтися постать «приватних коханок», присвячена виготовлення ексклюзивних статей для дворян.

Колоніальний період

Коли почалася колоніальна епоха, у 16 ​​столітті багато іспанських завойовників з великим здивуванням бачили твори мистецтва, зроблені коханцями. Звідти він розпочав творчий обмін з Європою, встигаючи поширити пір’яне мистецтво по всьому світу.

Католицькі іспанці вирішили зберегти живопис перу і попросили закоханих зробити твори з християнськими мотивами. На прохання завойовників художники почали виготовляти зображення христів, дів та святих, зроблені з пташиного пір’я.

характеристики

Релігійний сенс

У Новому Світі пір’я мали обрядове та релігійне значення. Для американських культур контакт людини з природою відбувався через одяг. На час виконання корінних ритуалів вони почали прикрашати свої костюми пташиним пір’ям.

Птахи були священними, оскільки їх асоціювали з богами вітру за їх природну здатність літати. У Мезоамериці значна частина цієї символіки виникла з розширенням поклоніння богу Кетцалкоатлу, зазвичай представленому пернатим змієм пташиного кетсалу.

Раніше пір’я вважалися такими магічними властивостями, як символи родючості, достатку, багатства та могутності.

Християнські теми

Під час буму пір’яного мистецтва завойовники досягли американського континенту. Під впливом іспанського католицизму на землях Нового світу амантеки почали створювати твори мистецтва з християнською тематикою.

Перші твори, виготовлені з пір’я, отримали назву «пір’яна мозаїка». Ці роботи полягали у створенні образів Ісуса Христа, Діви Марії та сцен з Біблії. Багато з цих творів було перевезено з Америки до Європи.

Прикраси, зроблені пір’ям, розміщували на вівтарях церков і використовували як аксесуари в одязі священиків.

Військове значення

Деякі ацтекські воїни також використовували пір'я як символ війни. Наприклад, в імперії ацтеків "воїни-орли" використовували пір'я хижих птахів для покриття військового одягу.

Індіанці Карибу та Гуаджірос використовували пір’я в одязі, щоб представити кількість ворогів, які були ліквідовані у війнах. Греки, римляни та середньовічні лицарі мали звичай розміщувати на одязі великі пір’я.

Джерело: pixabay.com

Шапки мушкетерів були прикрашені великими пір’ями протягом 17 століття.

Витривалість у часі

На початку 17 століття перове мистецтво значно скоротилося. Багато птахів, які використовувались для створення одягу, стали дефіцитними.

Однак у ХХ столітті використання пір’я в жіночих шапках було відновлено, елегантна особливість у моді того часу.

Незважаючи на це, пір’я, якими користувалися, як правило, були кури, перепели, папуги, павичі та качки, пофарбовані синтетичною фарбою.

Техніки

Техніка спільних об'єктів

Перш ніж почати створювати аксесуари, такі як браслети або шапки, коханці довелося закріпити пір’я мотузками, щоб допомогти надати предмету тривимірність. Далі потрібно було продумати опору, яка послужить основою для приклеювання або сплести пір’я до одягу.

У багатьох частинах коханці робили інкрустації дрібними шматочками золота, срібла та дорогоцінних каменів.

Техніка малювання пір'я

Техніка малювання пір’ям була розроблена з приходом іспанців і вважається однією з найскладніших технік у перовому мистецтві. Техніка малювання пір’ям часто називається «техніка мозаїчного типу».

Ця методика застосовувалася головним чином у щитах та накидах для воїнів того часу; для цього виду одягу слід використовувати найтонші пір’я. Перш ніж почати твір, для доповнення фону твору потрібно було розмістити шар звичайного пір’я.

В кінці деталі деталі виготовляли з дорогоцінними пір’ями для отримання бажаної елегантності. У доіспаномовний період художники прикріплювали пір’я цибулинами орхідеї.

Техніка гострих ниток

Техніка пернатих ниток - це техніка, яку виконували доіспаномовні художники і вважалася технікою старовини. Багато частин було зроблено з пуху: тип м'якого пір'я, відмінний від традиційного.

Техніка полягала в з’єднанні двох бавовняних ниток, які скручені для утримування вниз. За допомогою цієї процедури були сформовані тканини з різним дизайном пір'я.

П'єси

Монтезума шлейф

Плюм Моктесума - це вінець пір'я, який, згідно з традиціями, належав ацтекському імператору Моктюзу II.

Композиція була виготовлена ​​з пір'я птаха кетсалу, прикрашена іншими видами пір’я, деталями із золота та дорогоцінних каменів. Хоча його походження невідоме, відомо, що його виготовили амантеки доіспаномовних часів.

Джерело: es.m.wikipedia.org

Він має висоту приблизно 116 см і діаметр 175 див. Зараз він знаходиться у Музеї народознавства у Відні, Австрія. На думку багатьох вчених цього мистецтва, твір вважається не шлейфом чи шапкою, а накидкою.

Меса святого Григорія

Меса святого Григорія - ацтекська картина з пір'ям, зроблена Дієго де Альварадо Хуаніціна (племінник Моцтезуми II та зять). Твір послужив подарунком папі Павлу III і визнаний одним із найдавніших творів перо-християнського мистецтва.

Він представлений на панно, в техніці настінного розпису з характеристиками перового мистецтва. У творі розповідається про сцену з Євхаристії у виконанні папи святого Григорія Великого у різдвяний день, коли сталося чудо появи Христового.

Джерело: es.m.wikipedia.org

На картині Христос показаний, показуючи свої рани, оточені елементами Євхаристії та тих, хто відвідував месу.

Мантія Зінакантепека

Мантія Зінакантепека є одним із найвидатніших творів колоніальної епохи. Цей твір був зроблений амантеками, використовуючи техніку прядіння і скрученого пера.

Сцени, що з’являються на мантії, натякають на один з мексиканських міфів щодо створення світу. Протягом усієї вистави розповідається про смерть двоглавого орла, коли він піднімається до неба, щоб стати сонцем і місяцем.

Цей твір охороняється та зберігається з часу його створення. Зараз він знаходиться в Національному музеї віце-реальності, в Мексиці. Він захищений склом, який захищає його від світла, тепла та пилу.

Список літератури

1. Все про мистецтво пір’я, Канал одного разу, (2014). Взято з youtube.com
2. Маса Сан-Грегоріо, портал Мадридського університету Комплутенсу, (другого). Взяті з ucm.es
3. Мантія Zinacantepec відкриває контейнер, який захистить його від світла, пилу та вогню, веб-сайт Національного інституту антропології та історії, (2015). Взято з inah.gob.mx
4. Мексиканське перо, Вікіпедія англійською мовою, (друге). Взято з Wikipedia.org
5. Penacho de Moctezuma: 10 цікавих фактів про цей твір, Janeth Ochoa, (другий). Взято з mexicodesconocido.com.mx