- Історія
- витоки
- Монастирські ордени
- характеристики
- Християнські теми
- Базиліка
- Стовпчик бочки
- Вплив інших культур
- Архітектура
- Рослина
- Будова
- Стовпці
- Фасад
- Монастирі
- собор Сантьяго в Компостелі
- Майстер Матео
- Живопис
- Фрески
- Рукописне освітлення
- Апсида Сан-Клементе де Тахул
- Майстер Тахул
- Скульптура
- Металургія та емаль
- Архітектурна скульптура
- Тимпан абатства Мойсаак
- Ніколя Верденського
- Список літератури
Романського мистецтва було першим великим рухом середньовічного мистецтва; Це був стиль, який панував у Західній Європі протягом 11, 12 та частини 13 століть, від падіння Риму до приходу готичного мистецтва близько 1150 року.
Це стосується специфічного стилю архітектури, скульптури та інших другорядних мистецтв, що з'явилися у Франції, Німеччині, Італії та Іспанії протягом 11 століття, кожне зі своїми художніми характеристиками, зберігаючи єдиний європейський характер. Назва "романська" позначає злиття римських, каролінгських, отонських, германських та візантійських культурних традицій.
Джерело: Піксабай
Успіх хрестоносців спонукав будівництво нових християнських церков по всій Європі в такому стилі, поширившись на весь континент, від Сицилії до Скандинавії. Відносини між дворянами та релігійними, які взяли владу в Європі, сприяли будівництву церков.
Великі споруди викликали попит на декоративне релігійне мистецтво, яке включає скульптури, вітражі та церковні металеві вироби, що характеризують романське мистецтво як суто релігійний рух.
Історія
витоки
Романське мистецтво стало результатом великого розширення чернецтва в 10 та 11 століттях, коли Європа значною мірою відновила свою політичну стабільність після падіння Римської імперії.
Після падіння Риму Європа занурилася в період нестабільності. Германські загарбники змусили імперію відокремитись, породивши невеликі та слабкі держави.
Тоді на початку 8 століття нові навали вікінгів, мусульман, слов'ян та угорців створили потужні держави та прийняли християнство. Врешті-решт монархії вдалося стабілізувати та зміцнити такі держави.
Цим європейським державам вдалося розширитись, викликаючи приріст населення, великий технологічний та комерційний прогрес. Крім того, будівлі були відремонтовані з метою встановлення більшого християнства.
Після вимирання династії Каролінгів саме Оттонські імператори відповідали за мистецький розвиток романського періоду, що супроводжувався римським, візантійським, каролінгським та германським впливами.
Монастирські ордени
Кілька чернечих орденів виникли в цей час і швидко розширилися, створивши церкви по всій Західній Європі. Серед цих монархій є: цистерціани, клюньяки та картузи.
Намір цих груп був пов'язаний з менталітетом зробити церкви набагато більшими, ніж попередні, щоб мати можливість розміщувати більшу кількість священиків і ченців, дозволяючи доступу до паломників, які хотіли побачити мощі церков.
Перші споруди були зроблені в Бургундії, Нормандії та Ломбардії, але вони швидко поширилися по всій Західній Європі. Церковні групи встановлювали правила для будівель із конкретними конструкціями з метою виконання християнських функцій.
характеристики
Християнські теми
Мистецтву цього періоду притаманний енергійний стиль у скульптурі та живописі. Картина наслідувала візантійські моделі, використовуючи загальні церковні теми. Наприклад: життя Христа і Страшний суд.
Рукописи, такі як Біблія та Псалтир, були глибоко прикрашені в цей період. З іншого боку, капітелі колон були виліплені сценами та фігурами, пов’язаними з християнством.
Базиліка
За часів Римської імперії базиліки використовувались як центр громадських зборів; проте з появою християнства воно стало відомим як місце поклоніння та молитви, тому важливість цього типу будівництва набула більшого значення.
Коротше кажучи, романське мистецтво базувалося переважно на величних церковних спорудах, з товстими та масивними стінами, що характеризуються їх довгою висотою, шириною, з вежами та дзвіницями.
Стовпчик бочки
Використання бочкових склепінь було необхідне завдяки кладочним конструкціям, характерним також для цієї епохи.
Цей тип склепіння надає тунельному вигляду із застосуванням однієї або декількох напівкруглих склепінь. Це допомогло підтримати стовпи, а також створило набагато більше місця.
Вплив інших культур
Романське мистецтво зародилося під впливом римської та візантійської культур, що було продемонстровано в товстостінних конструкціях, круглих склепіннях і міцних опорах. Живопис мав особливий вплив на візантійське мистецтво.
Архітектура
Рослина
План романських церков прийняв латинський хрест. Композиція складалася з центральної нефи і по обидва боки, в однаковій мірі, були сформовані два крила нефа. Хор закінчився півколом, який утворює апсиду; частина голови, де знаходиться вівтар.
Проходи простягалися навколо хору ззаду, породжуючи амбулаторію; коридор, що забезпечує вільне володіння. На трансепті розташований восьмикутний купол.
Жозе-Мануель Беніто з Вікімедіа
Важливою характеристикою романської архітектури було приєднання веж до тіла церкви, щоб служити опорою для зусиль склепінь і як декоративний елемент.
Будова
Що стосується будови церков, то використовували бочковий або напівкруглий склепіння. Церкви підтримували не лише колони, а й стовпи; ці стовпи були суцільними, перетворюючись на так звану "арку файона".
Стовпці
Більшість колон були циліндричними валами, як правило, товщі, ніж класичні колони.
Столиці були різноманітними, оскільки вони не мали канонів, щоб доповнити стиль; інакше кожна країна розвинула свою тенденцію. Найбільш узагальненим капіталом був кубічний, де вал був циліндричним, а площа абакуса.
Фасад
Більшість романських фасадів складається з фронтону, визначеного центральним нефом. Вежі або дзвіниці служать декоративним елементом і використовувались для закликання вірних до поклоніння через дзвін дзвонів.
Рожеве вікно народилося з романським мистецтвом. Це було кругле вікно великого діаметра на фасаді багатьох церков.
Монастирі
Монастирі, як правило, є найхарактернішим елементом романської архітектури. Він складається з центрального відкритого простору як внутрішній дворик, оточений критим коридором. В Іспанії сьогодні збереглася велика кількість романських монастирів.
Автор Жозе Марія Іск'єрдо Калле, із Вікімедіа Commons
собор Сантьяго в Компостелі
Будівництво собору Сантьяго де Компостела розпочалося в 1075 році за правління Альфонсо VI. Цей собор є останньою зупинкою в подорожі паломників, а його монументальний характер дозволяє виділитися з багатьох інших соборів.
Він був побудований з трьома нефами та латинським планом хрестового поверху. Хоча це було ключовим твором романського стилю, були зроблені інші архітектурні стилі з готичним, бароковим та неокласичним впливом.
Джерело: Піксабай
З іншого боку, у соборі є 200 фігур Апокаліпсису та фігура апостола Сантьяго - який, схоже, вітає паломників - спершись на колону.
Майстер Матео
Майстер Матео або Матео де Компостела був іспанським архітектором і скульптором, який працював у середньовічних християнських царствах Піренейського півострова протягом середини 12 століття.
В даний час він відомий тим, що побудував Портико-де-ла-Глорія собору Сантьяго-де-Компостела. Крім того, він відповідав за кам’яний хор собору.
Найдавніша інформація про майстра Матео походить з документа собору від 1168 р., В якому говориться, що він вже працював над собором. З цієї причини він отримав велику суму грошей від короля Фернандо II Леона.
Живопис
Фрески
Великі поверхні гладких або вигнутих стін і склепінь були використані для романського оздоблення, піддаючись муралам у цьому стилі. Багато з цих картин нині зруйновані через вологість або через те, що їх замінили інші картини.
У багатьох країнах, таких як Англія, Франція та Нідерланди, вони були зруйновані змінами в моді та часом Реформації. Проте інші країни виступають за його відновлення.
Мозаїка мала як головний фокус напівкупол апсиди; наприклад, такі твори, як Христос у Величності чи Христос-Відкупитель.
Більшість типових романських картин були зосереджені на католицькій церкві, біблійних уривках, портретах святих, Ісуса Христа та Діви Марії.
Рукописне освітлення
У межах романської картини виділяється ілюстрований рукопис, який включає декоративні елементи, такі як ініціали, бордюри та мініатюрні ілюстрації, виконані золотом або сріблом. Цей тип рукопису був типовим для західноєвропейських традицій.
Освітлені твори романського мистецтва були успадковані з візантійських традицій та з династії Карла Великого; Каролінгські художники випустили серію освітлених творів.
Апсида Сан-Клементе де Тахул
Картина апсиди Сан-Клементе де Тахул являє собою фреску, розташовану в Національному музеї мистецтв Каталонії, Барселона. Це одна з найбільш репрезентативних творів європейського романського мистецтва, зроблена майстром Тахуллом.
Він був намальований на початку 12 століття, спочатку для церкви Сан-Клементе де Тахул, у Валле-де-Бої, Іспанія. Його зняли між 1919 та 1923 роками разом з іншими частинами фрески.
Автор Кіппелбоя, з Вікісховища
Картина заснована на Христі у Величності посеред сидячої мандорли. Правою рукою він благословляє, тримаючи в лівій руці книгу, з написом "Я світло світу". Поруч з нею знаходяться Альфа та Омега, що символізують, що Бог - це початок і кінець часу.
З іншого боку, він оточений Дівою Марією, чотирма євангелістами та різними сценами із Старого та Нового Завітів Біблії.
Майстер Тахул
Майстер Тахулл вважається одним з найкращих живописців фресок 12 століття в Каталонії, а також одним з найважливіших романських живописців Європи. Його основна робота - фреска біля храму Сан-Клементе де Тахулл; отже назва була прийнята.
Майстер Тахулла був визнаний за те, що намалював обличчя фігур помітним стилізованим реалізмом. У своїй яскравій кольоровій гамі переважаючими кольорами були кармін, синій та білий.
Згідно з різними довідками, вважається, що кілька його робочих інструментів були привезені з Італії.
Скульптура
Металургія та емаль
Деякі об’єкти, створені в цей період, мали дуже високий статус, навіть вищий, ніж сам живопис; металоконструкції, включаючи емаль, стали дуже складними в цей час.
Багато мощей збереглися з часом; наприклад, мощі святилища Трьох мудреців у Кельнському соборі, Німеччина.
Прикладом цього типу скульптури є канделябра Глостера, зроблена з бронзи, на початку 12 століття, яка є одним з найвидатніших творів англійської металоконструкції романського мистецтва.
Інший приклад - триптих Stavelot; портативний середньовічний релікварій, виготовлений із золота та емалі, щоб захистити, шанувати та демонструвати внутрішні деталі. Він вважається одним із шедеврів романської скульптури. Сьогодні він експонується в Нью-Йорку, США.
Архітектурна скульптура
Великі скульптури цього періоду були представлені барабанкою; розташований на фасадах романських церков між підводкою та архіволтами та скульптурами колон.
Цей тип скульптури характеризується своїми плоскими, жорсткими фігурами і прагне до геометричного завдяки симетричним композиціям; тим не менш, досягається багата і потужна виразність.
Теми, які переважають у цих скульптурах, - це біблійні уривки Старого та Нового Завітів, Апокаліпсис, життя святих, рослинні теми та символічні фігури.
Структуру фасадів церков класифікують на: покрівлю, яка прикрашена для залучення людей; архівольти - це концентричні арки, прикрашені радіальними, геометричними та рослинними фігурами; косяки, що входять до складу скульптури і, нарешті, перегородок і барабан, оформлені в унікальних сценах.
Тимпан абатства Мойсаак
Тимпан аббатства Мойсаак був виготовлений у 12 столітті, у Франції. Він уособлює Апокаліпсис згідно святого Іоанна; тобто прихід Христа на Землю, щоб судити живих і мертвих за сценами зі старої та нової заповітної біблії.
Автор Йозеп Реналіас із Вікімедіа
Посередині стоїть Христос, який спирається на ноги на скляному морі; ця фігура зазвичай використовується для прикраси романських вушних раковин. Крім того, він оточений чотирма євангелістами.
Ніколя Верденського
Ніколас де Вердун був французьким ювеліром і емаллером, відомим як один з найкращих скульпторів середньовіччя та одна з найважливіших постатей романського мистецтва.
Ніколас де Вердун характеризувався виготовленням металу за емальованою технікою champlevé. Його найпомітніша робота - це святилище трьох мудреців у Кельнському соборі. Крім того, художник виявляє розуміння класичного у супроводі класичного візантійського стилю.
Список літератури
- Походження романського мистецтва, Портал Google Art and Culture, (2014). Взято з artsandculture.google.com
- Романське мистецтво: історія, характеристики та важливі факти, мистецтво сердечне, (2018). Взято з arthearty.com
- Церква Сантьяго де Компостела, Інформація про портал Іспанія, (й). Взяті з spain.info
- Майстер Матео, Портальна енциклопедія скульптури, (другого). Взято з visual-arts-cork.com
- Романська архітектура, Нова світова енциклопедія, (другий). Взято з newworldencyclopedia.org
- Романське мистецтво, Портальна енциклопедія скульптури, (другий). Взято з visual-arts-cork.com
- Романське мистецтво, Вікіпедія англійською мовою, (друге). Взято з wikipedia.org