- Біографія
- Поїздка в Париж
- Прокляті поети
- Повернення в Еквадор
- Газета La Prensa
- Смерть батька
- Шлюб
- Смерть
- П'єси
- Безголове покоління
- Стиль і тема
- Музичність
- Флейта Онікс
- Вірші
- Переклад
- Ваша пам'ять для мене
- Список літератури
Артуро Борха (1892-1912) був поетом, народженим у Кіто, Еквадор, у 1892 р. Хоча його літературна продукція була дуже короткою, його вважають одним із попередників модернізму в його країні. Разом з трьома іншими авторами він створив обезголовлене покоління, назване за ранню загибель усіх його складових.
Борха почав писати в дуже молодому віці. Його особистість, а отже, і його основна тема, була дуже відзначена освітою, отриманою від батька. Таким чином, сувора дисципліна, якій він піддався, змусив його вирости в дуже репресивному середовищі, посилюючи природну схильність до депресії.
Джерело: DaTuOpinión.com, невизначено
Під час подорожі до Парижа автор контактував з кількома найвідомішими письменниками того часу, так званими проклятими поетами. Повернувшись до Еквадору, він наслідував побачене у французькій столиці, очолюючи групу молодих авторів, усіх яких характеризував їх богемність та талант.
У 1812 році він одружився і провів кілька тижнів на медовий місяць. Всього через кілька тижнів молодий поет покінчив життя самогубством, передозуючи морфін. Його твір друкували у спеціальному виданні його друзі в 1820 році.
Біографія
Артуро Борха Перес народився в місті Кіто (Еквадор) 15 вересня 1892 р. У його сім'ї були дуже помітні предки, оскільки Борджа був прямим нащадком папи Олександра VI та онукою Фердинанда II Арагонського.
Його дитинство було відзначено особистістю його батька, Луїса Феліпе Борха Переса, відомого в Еквадорі своєю політичною, юридичною та, також, літературною роботою. За словами біографів поета, його дитинство було мирним, але не щасливим. Це було пов’язано, як зазначалося, з характером його батька.
У сімейному будинку панувала сувора дисципліна. Деякі вчені вважають батька Артуро нав'язливим і завжди усвідомлюють його роботу. Схоже, батько нав’язував усім своїм дітям суворий графік і сувору дисципліну, що в підсумку пригнічувало розвиток особистості Артуро.
Наслідком цього репресивного виховання була схильність поета до депресії. Багато біографів зазначають, що він мав вирішальний вплив на самогубство, яке закінчило його життя.
З іншого боку, Артуро Борха завжди дуже цікавився поезією. Йому було лише п’ятнадцять, коли він писав свої перші вірші.
Поїздка в Париж
Саме під час написання Артуро пером поранив око. Невідомо, як це сталося, але факт полягає в тому, що кінчик цього пера став лисим на одному з його очних яблук. Щоб спробувати покращити травму, поет та його батько вирушили до Парижа в 1907 році, коли йому було лише 15 років.
Внаслідок аварії Артуро мусив протягом року носити чорну пов’язку на травмоване око. Це, будучи ще підлітком, посилило його настрій, вплинувши на його настрій.
На думку біографів, його ставлення змінювалося залежно від моменту, чергуючи фази меланхолії та смутку з іншими енергійними та товариськими.
Однак ця поїздка до Парижа перетворилася на прекрасну можливість для молодого поета. Артуро мав навички володіння мовами і записався на літературний курс у французькій столиці.
Прокляті поети
Згаданий курс літератури був не єдиною вигодою, яку Борха отримав від свого перебування в Парижі. За час перебування там він контактував з так званими "проклятими поетами": Бодлер, Верлен, Самайн і Малларме. Від них він дізнався частину їхнього стилю письма, яскравого та меланхолійного.
Він не тільки занурився в літературу тих поетів, особливо про Бодлера, Малларме та Рімбо, але й привернув частину їхньої поведінки. Ці автори мали репутацію жити богемно, вживали велику кількість алкоголю та інших наркотиків.
Повернення в Еквадор
У віці 17 років Артуро Борха повернувся до свого Еквадору, зокрема до столиці Кіто. Здається, що, повернувшись, характер Борха покращився, і літописи описують його як усміхненого юнака. Наслідуючи побачене у Франції, він створив літературну групу, зібравши навколо себе низку молодих авторів.
Серед найбільш старанних їхніх зустрічей були Ернесто Нобоа Кааманьо (з яким він познайомився в Європі), Умберто Фьерро та Медардо Анхель Сільва, серед інших. Ці автори не тільки приваблювали французьких поетів, але й Рубена Даріо та Хуана Рамона Хіменеса.
У той час Борха та його супутники перейняли богемний спосіб життя, даруючи безперервні прояви винахідливості та радості. Його вірш «Божевілля мати» був написаний у цей період.
Що стосується особистого життя, Артуро Борха розпочав залицяння з Кармен Розою Санчес Деструге, яку сучасники назвали прекрасною Гуаякіл. Мабуть, вони часто зустрічалися на кладовищі, що свідчить про їх характер.
Газета La Prensa
Відставши трохи осторонь свого богемного боку, Борха намагався взяти на себе більше обов'язків. Для цього він погодився керувати літературним аркушем газети La Prensa.
Цей засіб, досить близький до революційних політичних позицій, приділяв велику увагу граматиці. Протистояння між Артуро та літературознавцем з цього приводу закінчилося виснаженням молодої людини.
З іншого боку, у 1910 р. Він переклав графом де Лотремонтом "Les Chants de Maldoror" на іспанську мову. Його роботи були опубліковані в журналі Letras.
Смерть батька
Сумна подія спричинила зміну в житті, яку вів Артуро Борха. У 1912 році батько помер, залишивши йому 8000 успіхів. Тоді поет вирішив припинити роботу і просто присвятив себе написанню та заняттям тією діяльністю, яка йому найбільше сподобалась.
Отримавши спадщину, Борха також почав висловлювати намір покінчити життя самогубством, коли гроші батька закінчилися. У той час його друзі не сприймали ці слова занадто серйозно, вважаючи, що це просто жартівлива жарт.
Однак біографи зазначають, що, цілком можливо, Борха в цей час почав приймати морфій, як і його колеги Нобоа та Кааманьо. Перш ніж отримати спадщину, він не зміг її придбати і, маючи змогу оплатити її, став постійним споживачем.
Шлюб
Після періоду побачень Артуро Борха та Кармен Санчес Деструж одружилися 15 жовтня 1912 року, коли йому було 20 років. Обоє насолоджувались кількома тижнями медового місяця на фермі поблизу Гуапуло.
На знак своїх почуттів він присвятив дружині кілька віршів, таких як En el blanco cementerio.
Смерть
Як зазначалося раніше, ніхто з друзів Артуро Борха та супутників літературної групи не вірив у його загрозу вбити себе, коли гроші на спадщину закінчаться.
Однак поет був абсолютно серйозним. Таким чином, 13 листопада 1912 року, коли його медовий місяць закінчився, Артуро Борха прийняв передозування морфіном, що спричинило його смерть.
За даними тогочасних літописців, обидва подружжя прийшли разом покінчити життя самогубством. З незрозумілих причин дружина Борха не зробила свою роль і залишилася живою.
У той час усі родичі, включаючи вдову, намагалися приховати самогубство, щоб уникнути соціального скандалу. Вони запропонували версію, що він загинув від колапсу.
П'єси
Артуро Борха помер, коли йому було лише 20 років. Це спричинило, що його творчість була не дуже масштабною, хоча експерти вважають, що їх достатньо, щоб довести якість поета. Всього було двадцять вісім віршів, більшість опублікованих посмертно у книзі «La Fluuta del Onix».
Незважаючи на це низьке виробництво, Борха вважається одним із піонерів модернізму в Еквадорі. Разом з рештою компонентів Покоління обезголовлених вони внесли в країну новий стиль написання віршів, як за стилем, так і за тематикою. .
Його ранні твори демонструють трохи оптимістичного ставлення, як це можна побачити в його роботі «Літня ідилія». Однак з часом його письмо перетворилося на більш зловісну тему, зі смертю відіграючи дуже провідну роль.
Критики стверджують, що вірші демонструють глибокий відчай, настільки, що стає бажанням померти.
Деякі з найвідоміших його віршів були Мадре Локура, Лас Флорес дель Мал та Флейта Онікса.
Безголове покоління
Артуро Борха був частиною так званого обезголовленого покоління, літературного напряму, що складається з чотирьох еквадорських поетів протягом перших десятиліть XX століття.
Вони входили до цієї групи, окрім Борха, Медардо Анхель Сільва. Ернесто Нобоа і Кааманьо та Умберто Фьерро. Вони вважаються провісниками модернізму у своїй країні, і їх творчість демонструє чіткий вплив з боку проклятих французьких письменників та Рубена Даріо.
Термін "обезголене покоління" з'явився задовго після смерті чотирьох поетів. У середині XX століття критики та літературознавці знайшли схожість між творами авторів, групуючи їх у межах одного мистецького напряму.
Назва "Обезголовлене покоління" походить від передчасної смерті чотирьох поетів, усі вони померли в дуже молодому віці.
І Артуро Борха, і інші його три товариші були з сімей вищого класу. Його поезії притаманне відображення екзистенціальної нудьги, вічного сумніву, трагічних любовних справ та нерозуміння суспільства.
Це ставлення мало свою відповідність у побуті поетів. Переважало інтровертне ставлення, яке супроводжувалося високим вживанням наркотиків. Коротше кажучи, це спосіб протистояти суспільству, яке вони вважають дегуманізованим та відхиляти його.
Стиль і тема
Смерть була однією з найпоширеніших тем серед поетів-модерністів, і Борха та решта його поколінь не були винятком. Кілька його віршів демонструють тугу до смерті, прославляючи його риси.
Деякі критики пов'язують цю тугу з французьким словом, дуже поширеним серед французьких модерністів: ennui. Його значення - "стан паралізуючої байдужості та небажання жити". Це визначення, яке ідеально вписується у роботу Борха.
З іншого боку, члени Покоління обезголовлених перестають писати про реальність і пропонують її лише через різні символи. Через ці літературні пристрої вони описують почуття розчарування, розгубленості чи обурення.
Як приклад сказаного, експерти наводять поему «Шлях химер» самого Артуро Борха. У цьому творі поет стверджує, що смерть - єдиний вихід із болю та страждань, які він зазнає.
Музичність
Однією зі стилістичних характеристик творчості Артуро Борха є музичність його творінь. Навіть для опису найтемніших та найнегативніших почуттів, таких як меланхолія чи нудьга, Борха використовував блискучий та мелодійний стиль.
Щоб досягти цього ефекту, автор поєднує вірші різних мір та ритмів, що в кінцевому підсумку створює дивовижні та романі ефекти в порівнянні з поезією до свого часу.
Флейта Онікс
Як зазначалося, рання смерть Борха означала, що він не залишив занадто багато творів. Крім того, деякі з них ризикують бути загубленими та не стати відомими широкій громадськості.
З цієї причини група друзів поета вирішила вжити заходів у 1820 році, через вісім років після смерті Борха. Саме Ніколас Дельгадо та Карлос Андраде взяли на себе завдання опублікувати свої вірші у книзі, яку вони назвали «Флейта Онікса».
Відредагована в Центральному університеті, в друкарні якої використовувались, книга включає в себе вірші, такі як «Містична і місячна весна», «Далеке бачення», «Вас Лакрима», «Дальні квіти», а також інші, всі великої краси.
Крім самих віршів, книга стала трохи дорогоцінним каменем завдяки своїм ілюстраціям. Друзі поета зробили малюнки, які супроводжують 20 композицій та 8 віршів, які складають самі «Онікс-флейта».
Вірші
Найважливішими його роботами були:
- флейта Онікс.
- Неопубліковані вірші.
- Я йду у небуття.
- Меланхолія моя добро.
- хутряний комір.
- Містична і місячна весна.
- Літня ідилія
Переклад
Окрім поетичного твору, Артуро Борха був автором видатного перекладу графа Лотремонта "Les Chants de Maldoror". Завдяки знанням французької мови він зміг опублікувати свою версію на сторінках «Листів» у 1910 році.
Ваша пам'ять для мене
Один з найвідоміших віршів Артуро Борха - це для мене ваша пам’ять. Частина цього визнання надається йому музичною версією, яку створив композитор Мігель Анхель Касарес Вітері.
З цього часу твір виконували видатні вокалісти, такі як Карлота Джарамілло та Болівар "El pollo" Ортіс.
Список літератури
- EcuRed. Артуро Борха. Отримано з Eured.cu
- Поетичний. Артуро Борха Перес. Отримано з poeticous.com
- Енциклопедія Еквадору. Борха Артуро. Отримано з encyclopediadelecuador.com
- Вікіпедія. Артуро Борха. Отримано з en.wikipedia.org
- Біографія. Біографія Артуро Борха Переса (1892-1912). Отримано з thebiography.us
- Поворот. Артуро Борха. Отримано з revolvy.com
- Рузвельт, Самуель Руффін. Модерністська тенденція еквадорської поезії. Відновлено з books.google.es