ЛЕОНОРА КЕРІНГТОН: БІОГРАФІЯ, ВНЕСКИ ТА ПРАЦІ - СТ - 2025

Леонора Керінгтон (1917 - 2011) була видатною англійською художницею, яка прожила більшу частину свого дорослого життя в Мехіко. Вона була відома тим, що схиляється до художнього напряму сюрреалізму, створюючи картини, скульптури та романи в цьому стилі.

Крім того, її вважають останньою художницею сюрреалістичного руху 1930-х рр. Через схильність до захисту жінок вона була засновницею Руху за визволення жінок у Мексиці протягом 1970-х років.

«Скульптура Леонори Керрінгтон на культурному форумі Гуанахуато, Мексика». Марта Сільва з Леона, штат штат Джорджія, Мексика, через Wikimedia Commons

Його композиції та твори характеризувалися відображенням фантастичних, магічних, чаклунських, окультних та тем, пов’язаних із образами метаморфози. З перших років свого життя вона була непокірною і ліберальною дівчиною, яка відрізнялася від інших.

Керрінгтон на довгі роки встановив любовну справу з німецьким художником-сюрреалістом Максом Ернстом. Поза емоційними стосунками вони були співпрацівниками та виконали кілька робіт разом. Однак спалах Другої світової війни змусив їх піти різними шляхами.

Біографія

Ранні роки та юність

Леонора Керрінгтон народилася 6 квітня 1917 року в Клейтоні Грін, Ланкашир, Англія. Він виріс у дуже заможній католицькій родині, на маєтку під назвою Крук. Його батько був виробником тканини-мільйонера; його мати Морін походила з Ірландії та віруюча кельтська міфологія.

У нього було троє братів: Патрік, Джеральд і Артур, вона була єдиною дівчиною в сім'ї. Спочатку вона отримала освіту гувернантками та монахинями, її вигнали з двох шкіл за свою непокірну поведінку.

Нарешті її родина відправила її до школи-інтернату у Флоренції, Італія, у віці 14 років. Саме в цьому місці він розпочав своє навчання живопису та мав доступ до найкращих художніх музеїв того часу. Він відвідував Академію мистецтв імені Леді Пенроуз і монастирську школу Святої Марії в Аскоті.

Він мав можливість вперше зустрітись з картинами сюрреалістів в одній з галерей Парижа. Там він також поспілкувався з кількома відомими художниками сюрреалізму, такими як Пол Елюард.

Поки її батько виступав проти її кар’єри як художника, їй вдалося заручитися підтримкою матері, яка насправді спонукала її продовжувати. Мати подарувала йому примірник книги Герберта Реда, "Сюрреалізм".

Початки в його художній кар’єрі

У 1935 році він відвідував Школу мистецтв у Челсі, Англія, і за допомогою друга перейшов до Академії Озенфанта в Лондоні. Наступного року німецький художник Макс Ернст познайомив її із сюрреалістичним рухом, спостерігаючи за захопленням цим художнім стилем.

Пізніше, після возз’єднання в місті Парижі, вони встановили любовні стосунки. Під час перебування у Франції він мав можливість вступити в контакт і жити з помітними особистостями в галузі сюрреалізму: Джоан Міро, Пабло Пікассо і Сальвадор Далі.

Однією з його перших робіт став його автопортрет під назвою «Інн коня зорі», зроблений між 1937 та 1938 рр .. Цей твір був однією з його перших композицій у стилі сюрреалізму. Він складається з жінки, яка сидить у кімнаті з конем, що висить на стіні.

Крім того, він написав, що означало один з його перших літературних творів під назвою «Дім страху», та брав участь у міжнародних виставках сюрреалізму в Парижі та Амстердамі. Книгу проілюстрував його партнер та художник Макс Ернст. Він також написав інші твори, такі як La dama ovallada в 1938 році та El Debutante в 1940 році.

Спалах Другої світової війни

Коли почалася Друга світова війна, Ернста заарештували у Франції влада за німецьке громадянство. За допомогою кількох друзів Керрінгтона Ернста звільнили.

У той час, коли нацисти вторглись у Францію, художника заарештували гестапо (нацистська таємна поліція), вважаючи його мистецтво образою німецького ідеалізму.

Після цих подій він залишив Керрінгтон і втік до США за допомогою американського колекціонера мистецтв Пеггі Гуггенхайм. Керрінгтон, почувши це, був повністю спустошений.

Жінка переїхала до Іспанії, де її лікували від нападів тривоги, які вона зазнала. Її батьки повинні були допомогти їй і госпіталізувати її проти її волі в психіатричну лікарню в Сантандері. Мабуть, це були важкі роки, сповнені зловживань і поганих переживань.

Однак йому вдалося втекти від однієї з медсестер, коли він проходив додаткове психіатричне лікування. Художник думав емігрувати, використовуючи як перевагу шлюб зручності з мексиканським дипломатом Ренато Ледуком. Опинившись в Мексиці, йому вдалося переїхати до Нью-Йорка в 1941 році.

Вона провела рік, живучи в Сполучених Штатах, де вона продовжувала писати, малювати та зустрічатися з іншими художниками-сюрреалістами-вигнанцями. Вона більше ніколи не була з Максом Ернстом.

Життя в Мексиці

У 1942 році вона розлучилася з дипломатом і переїхала назад до Мексики. Вона стала мексиканською громадяниною і оселилася в Мехіко. Керінгтон вирішив зустрітися з групою європейських художників, які також втекли до Мексики, шукаючи притулку. Відразу вони зробили між собою художній та творчий зв’язок.

Однак це було з іспанським живописцем Ремедіосом Варо, з яким він налагодив тісну дружбу та робочі стосунки; Керрінгтон і Варо до війни зустрілися в Парижі.

Деякі роботи Керрінгтона між 40-х та 1950-х роках складалися з груп жінок. Прикладом цього є робота під назвою Три жінки навколо столу, зроблена в 1951 році.

Передбачається, що це картини, де відображені Ремедіос Варо, мексиканський фотограф Каті Хорна та інша невідома жінка. З моменту приїзду Керрінгтона до Мексики він створив композиції, сповнені сюрреалістичної творчості, які зобразили метаморфозу.

У 1946 році вона вийшла заміж за угорського фотографа Емеріко Вайша, з яким народилася двоє дітей між тим самим і наступним роком.

Композиції, пов’язані з домашністю та материнством, почали з’являтися у її творі, лише з відтінками магії та чаклунства. Прикладом цього були композиції, відомі як «Дім напроти» та «Велетень».

Слава Керрінгтона

З Мексики Керрінгтон підтримував зв'язки зі світом мистецтва в США. У 1947 році він організував персональну виставку всіх своїх робіт у галереї П'єра Матісса в Нью-Йорку.

На початку 1960-х років йому було доручено створити фреску для Національного музею антропології в Мехіко, яку він назвав El mundo Mágico de los Mayas. Робота остаточно була завершена в 1963 році.

Приблизно через 10 років художниця опублікувала свій найвідоміший роман «Слухаючі труби», сюрреалістичну казку про літню жінку, яка дізнається про план своєї сім’ї привласнити її до будинку для пенсій. Старенька виявляє, що місце сповнене магічних та дивних елементів.

Останні роки

У 90-х роках Керрінгтон почав створювати великі бронзові скульптури, які демонструватимуться на вулицях Мехіко. Багато з них тривалий час проводили на безкоштовній виставці для публіки.

У 2005 році британська художниця увійшла в історію, коли одна з її картин "Жонглер" (зроблена в 1954 році) була продана на аукціоні за понад 710 000 доларів. Насправді це вважається найвищою ціною, яку заплатили за працю живого художника-сюрреаліста.

Протягом 20-го та 21-го століть у Мексиці, США та Англії проводились різні виставки з деякими його композиціями. Леонора Керрінгтон була відома своєю любов’ю до Мексики і прожила решту життя в столиці країни.

Він помер 25 травня 2011 року у віці 94 років. Її поховали в англійському Пантеоні, без присутності жодного журналіста чи фотографа. Леонора Керрінгтон була останнім відомим художником-сюрреалістом з Мексики.

Внески

Змішайте між художніми стилями

Леонора Керрінгтон характеризувалася своїми сюрреалістичними композиціями, які, як і більшість художників-сюрреалістів, були образами, знятими з несвідомого та з мрій. Сюрреалізм Керрінгтона сформував традиційний стиль представлення інших реальностей, абсурдного, нелогічного світу, з елементами метаморфози.

Як і в живописі, він адаптував сюрреалізм у літературу. Це було представлено фантастичними історіями з переважанням магічної тематики. У тій паралельній реальності він викривав приховані і заборонені думки людини.

Однак Керрінгтон додав у свої композиції та твори суміш інших мистецьких рухів, таких як Відродження, з дотиками середньовічної алхімії та юнгіанської психології (в літературі).

Протягом років, які він перебував у Мексиці, він розвинув у своїх композиціях тенденцію до популярного мистецтва (заснованого на ремісничому та віддаленому від складного).

Ще зі студентських років він дивувався середньовічному мистецтву та бароковій скульптурі, частково через цікавість до міфологічних сюжетів. Крім того, завдяки своєму сімейному впливу вона включала елементи кельтської літератури. На цей тип літератури впливає романтика середньовічного та сюрреалістичного стилю.

Мікс фігур

Мистецтву Керрінгтона було характерно розвиток гібридних фігур, які раніше були наполовину людиною і наполовину твариною, звіром, фантастичними фігурами, що варіювали від жахливих до жартівливих та сатиричних. Ця характеристика бачилась найбільше в живописі та його скульптурах.

Намір Керрінгтона полягав у створенні різних образів та фігур, які виявлялися у творчому світі. Крім того, він додав теми трансформації та ідентичності у світі постійних змін.

Різна сексуальна ідентичність

Хоча однією з характеристик сюрреалізму є еротика, робота Керрінгтона торкнулася різних ідей, коли мова йде про сексуальну ідентичність. Протягом багатьох років митець піклувався про те, щоб уникнути типових стереотипів, які представляли жінок як об’єкти потягу до чоловіків.

На відміну від характерного елемента сюрреалізму, Керрінгтон спиралася на свій досвід та дружби, щоб представити своє сприйняття жінки: зв’язки між жінками різного віку та жіночими постатями в історіях, де переважають чоловіки.

Крірінгтон протягом багатьох років наполягав на звільненні жінок від усіх систем. Це було однією з його найважливіших мистецьких причин.

П'єси

Їжа лорда підсвічника

Їжа лорда підсвічника - це робота Леонори Керрінгтон, яка була завершена після її польоту з Англії та початку її стосунків з художником Максом Ернстом. У цій картині захоплений бунтівний дух і відмова від католицької освіти.

«Свічник» було прізвиськом, яке дав батько Каррінгтон. Використовуючи цей термін, артистка критикує нагляд, який їй надав її батько. За композицією він перетворює Євхаристію на акт варварства.

Автопортрет у ложному домі Альба

Ця робота була зроблена між 1937 та 1938 рр. Вона характеризується тим, що це твір, що зображує спосіб мислення художника. Він використовує тварин і рослини - це його основні захоплення.

У цьому творі художниця малювала себе, сидячи в синьому кріслі та одягнена в чоловічий одяг, дивлячись на глядача з довгим волоссям. Він простягає руку до гієни з жіночими рисами, яка намагається наслідувати поставу та жест Каррінгтона.

Карінгтон, як кажуть, часто використовував гієни як уявлення про себе в мистецтві та письменстві. Мабуть, її приваблював непокірний дух і неоднозначні сексуальні особливості, які характеризують цю тварину.

На задньому плані - галопуючий білий кінь, значення якого може відображати ваш вільний дух. Аналітики стверджують, що білий колір може означати його дитинство в полі, оточеному англійською аристократією.

Портрет Макса Ернста

Портрет Макса Ернста була зроблена Леонорою Керрінгтон у 1939 році, як данина її відносинам із однойменним художником-сюрреалістом. Художник стоїть у картині на передньому плані, як головний герой твору. Він загорнутий у червону накидку та жовті панчохи, тримаючи непрозорий ліхтар.

Знову ж таки, у цій композиції Керінгтон використовує тварин як орієнтир, головним чином білого коня. Кінь дивиться на Ернста, і вони опиняються наодинці в холодній пустелі, в пейзажі, який символізує почуття Керрінгтона у Франції на межі конфлікту.

Список літератури

1. Леонора Керрінгтон, портал «Мистецтво історії», (друге). Взято з theartstory.org
2. Леонора Керінгтон, Наомі Блюмберт, (другого). Взято з britannica.com
3. Леонора Керрінгтон, геніальна, мрійлива та прозорлива, Portal gob.mx, (nd). Взято з gob.mx
4. Леонора Керінгтон, біографія, твори та живопис, веб-сайт México Desconocido, (другий). Взято з mexicodesconocido.com.mx
5. Леонора Керінгтон, Вікіпедія англійською мовою, (другого). Взято з wikipedia.org