- Історичний контекст
- Походження
- Важливість Рубена Даріо та збірка віршів
- Рецепція Азула в латиноамериканській культурі та термін "модернізм"
- Характеристика модернізму
- Мультидисциплінарний потік
- Антитеза реалізму
- Відмова від реальності та тверезість повсякденного життя
- Силова дорогоцінність
- Прихована меланхолія
- Пластичні та барвисті зображення
- Музичність у композиції
- Еротика та міфологія
- Перевага націоналістичного над закордонним
- Інтерес до екзотичних культур
- Шукати свободу
- Основні теми
- Нудьга до життя: меланхолія та туга
- Ухилення
- Американізм
- Любов і жінки
- Етапи модернізму
- Представники та їх роботи
- -Мексико
- Полюблений нерв
- Мануель Гутьеррес Наджера
- -Коломбія
- Хосе Асунсьйон Сільва
- Гільєрмо Валенсія Кастільо
- -Венезуела
- Мануель Діас Родрігес
- Руфіно Бланко Фомбона
- -Аргентина
- Леопольдо Лугонес
- Енріке Ларрета
- Статті, що цікавлять
- Список літератури
Модернізм був художнім і літературним рухом , яке виникло в в кінці дев'ятнадцятого століття у відповідь на задушливому буржуазний і капіталістичну життя того часу. Модернізм відзначав красу, свободу та мистецтво не лише як естетичну позицію, а й як спосіб життя та ставлення до зайвих ідеалів меркантилістичного суспільства.
За словами Хуана Рамона Хіменеса, іспанського мистецтвознавця та поета, в загальних рисах модернізм можна визначити як великий естетичний та філософський рух, який виражав його параметри та схильності через захоплення красою та свободою. Це стосувалося практичної творчої ізоляції, щоб позбутися оглушливого часу.
Рубена Даріо вважають попередником модернізму. Джерело: Ось
Митцям-модерністам було притаманно відмову від зростаючого позитивістського світу, який цінував людину в її функціональному характері, залишаючи осторонь будь-які якості, які не були прагматичними. Боротьба за просодичну свободу, а також схильність до нео-спіритизму підтримували модерністи Америки та Іспанії.
Деякі автори хотіли звести модернізм, визначаючи його як літературний рух риторичних та граматичних марнотратств; однак це визначення є невиразним для такої широкої та складної естетики. Модернізм має справу з тенденцією до посилення та вдосконалення відчуттів шляхом посилення лірики та ритму.
Інший автор, що має важливе значення, наприклад Теофіло Готьє, встановив у своїй праці під назвою Sinfonía en blanco Mayor, що для модерністів значення, яке слова набувають за допомогою словника, обмежене, тоді як через звукові слова можна перетворити у набагато більш надуманих концепціях.
За словами цього письменника, слова схожі на алмази: їх потрібно відполірувати, щоб витягти всю їхню красу. Зі свого боку, музика відіграє фундаментальну роль у модернізмі: завдяки досконалій ліриці та очищеному використанню ритму, модерністи грають із музичними фразами та конструюють вірші, що викликають танець.
На закінчення можна встановити, що модернізм як художній рух передбачав еволюцію та відродження з точки зору способу сприйняття мови та краси. Так само вона виникла як опозиція утилітарному духу 19 століття; однак, сьогодні вона все ще діє через задушливі настанови так званого прогресу.
Історичний контекст
Гестація художника-модерніста виникла через народження покоління, стомленого від соціальної роботи та жертвою сильного нездужання, спричиненого швидким та матеріальним життям. У світі нових машин уява та творчість затихли.
Це був час найбільшого апогея індустріалізму, коли щоденні проблеми задушували існування образотворчого мистецтва і підірвали культивування думки та філософії.
Покоління модернізму помітило присутність маси людей, які стали тривіальними, байдужими та розгубленими перед обличчям прекрасних та естетичних аспектів.
Походження
Деякі вважають, що модернізм мав своє походження в останніх руїнах романтизму, оскільки він зберіг від цього руху потребу та пристрасть до мистецтва, а також дух розбіжностей і заколотів.
Взагалі, великі літературні течії, які досі застосовуються сьогодні, - наприклад, натуралізм - виникають у свою чергу з романтизму.
Модернізм також народився з пошуків мистецтва, яке відповіло б на історичний момент, що розвивався, оскільки на той час ще не виникло мистецького прояву, який би відповів на цю потребу через безпосередність часу.
Важливість Рубена Даріо та збірка віршів
Щодо дати започаткування модернізму, то багато авторів погоджуються з тим, що це сталося в 1888 році з появою збірки віршів Азула … відомого поета Рубена Даріо, який вважається батьком цього художнього руху.
Важливість цієї збірки віршів була монументальною і надихала багатьох іспаномовних авторів. У цьому творі є не лише вірші, а й низка оповідань, які слідують за тією ж музичною та барвистою естетикою.
Для Рубена Даріо зображення білого лебедя та кольорового синього були головними символами його естетичної позиції, тому він обрав цей колір для назви своєї ліричної колекції.
У своєму творі під назвою Historia de mis Libros, опублікованому в 1913 році, нікарагуанський поет запевнив, що обрав цей колір, оскільки вважав його кольором мрії, а також кольором мистецтва.
Цей автор мав прихильність до греко-римської культури, тому зазвичай в Азулі можна знайти міфологічні згадки… Він також використовував казки для створення світів фантазії та магії.
Так само деякі магічні персонажі з'являються із п’єси Вільгельма Шекспіра «Сон у літню ніч». Ще одна часта тема в поезії Рубена Даріо - еротична символіка, яка виявляється через жіночу постать.
Хоча модернізм виступав за ізоляцію, Даріо висловлював сувору критику буржуазного суспільства у своїх віршах, як це можна побачити у «Буржуазному королі»; він також ставив під сумнів роль художника в суспільстві.
Рецепція Азула в латиноамериканській культурі та термін "модернізм"
У перший період після його видання збірка віршів не мала великої популярності; У чилійській пресі було лише кілька оглядів.
Однак у середині того ж року Хуан Валера - важливий іспанський романіст - опублікував пару листів, в яких він похвалив поетичну здатність Рубена Даріо, аргументуючи це тим, що, незважаючи на помітний французький вплив у його текстах, нікарагуанський письменник досяг випромінюють неповторний стиль.
Завдяки схваленню Хуана Валера книга розповсюдилася по американському континенту та по всій Іспанії, що викликало судом у молодших письменників, які почали використовувати методи цього поета.
На початку термін "модернізм" мав пейоративну алюзію, як це траплялося з різними художніми рухами - те ж саме, наприклад, з імпресіонізмом. Однак художники вирішили прийняти термін, щоб дати ім’я своїм естетичним нахилам.
Характеристика модернізму
За різними бібліографічними джерелами можна встановити, що модернізм складався з синтезу між символізмом і парнасіанством.
Перший стосувався важливості навіювання в мистецтві, а другий полягав у пошуку досконалості у формальних аспектах написання, а також відчуттях, викликаних екзотичною темою.
Таким же чином модернізм в меншій мірі живився і іншими течіями, характерними для XIX століття, такими як дорафаеліти та декадентизм.
Фундаментальна характеристика модернізму полягала в тому, що це рух розриву, викликаний глибокою духовною кризою, що проявилася наприкінці століття і досягла свого найвищого розквіту, коли почалася Перша світова війна. У результаті цього першого істотного елемента модернізму можуть бути встановлені інші аспекти:
Мультидисциплінарний потік
Модернізм проявляється через різні дисципліни, а не лише літературу чи поезію. У ньому також були помітні декоративно-прикладне мистецтво, кераміка, живопис, скульптура, малюнок та архітектура.
У зв'язку з важливістю індустріалізації в той час, кустарні виробничі процеси поступово обганялися методами масового виробництва.
Антитеза реалізму
На відміну від рухів, таких як реалізм, модернізм відкидав повсякденну реальність, що пропонувало письменникові можливість бігти від часу, в якому він жив, щоб викликати минулі чи кращі часи.
Відмова від реальності та тверезість повсякденного життя
Письменники-модерністи вирішили ізолювати себе від реальності, яка їх не задовольняла; Вони робили це за допомогою літератури, оскільки з цього вони створювали віддалені та екзотичні простори, в яких можна було б укритись від незадовільного дня в день.
Багато хто з них говорив про "притулок у вежі зі слонової кістки", метафора якої натякала на той чарівний і чудовий світ, зовсім інший від промислової реальності.
Силова дорогоцінність
Завдяки парнаського впливу модернізм розвинув неабиякий інтерес до досконалості форми. Це змусило її письменників розвинути надзвичайно дорогоцінну мову, в якій виділялися красиві кольори та яскраві коштовності.
Престилізм також пов’язаний з улюбленим зображенням модерністів, веже зі слонової кістки, оскільки йдеться про пошук притулку в красі, щоб втекти з суєтного і жорстокого світу.
Прихована меланхолія
Незважаючи на свої магічні світи та свою дорогоцінність, сильна меланхолічна схильність ховається в модерністській літературі. Це було пов'язано з тим, що, незважаючи на намагання цих письменників захистити себе від реальності, це завжди супроводжувало їх у розвитку їхніх творінь, оскільки це було частиною їхньої гносеології.
Це означає, що ухилення (або башта зі слонової кістки) лише частково спрацювало, оскільки модерністи не могли відірватися від декаденції та песимізму, що рясніли наприкінці століття.
Пластичні та барвисті зображення
Модерністи вважали, що краса може бути запропонована дуже барвистими та пластичними зображеннями, саме тому в їх текстах переважає використання прикметника кольору.
Переважали також ті образи, які пробудили почуття та чуттєві переживання.
Музичність у композиції
Щоб надати своїм творінням музичності та ритму, модерністи часто зловживають алітерацією та синестезією. Так само вони любили використовувати класичні строфи, оскільки вони також полегшували цей звук.
Улюбленими віршами модерністів були олександрійські, енеазивні та додекаліпсивні, хоча вони також використовували класичний сонник з деякими власними варіаціями.
Еротика та міфологія
Як було сказано в попередніх параграфах, модернізм був схильний використовувати аспекти греко-латинської культури, особливо ті, що стосуються міфології. З цієї причини загальним є посилання на цю цивілізацію в текстах цих авторів.
Було також часто знаходити легкі еротичні та чуттєві риси в модерністських текстах через використання метафор. Цими письменниками жіноча фігура широко використовувалась і ідолізувалась.
Перевага націоналістичного над закордонним
Незважаючи на те, що на письменників-модерністів впливали різні європейські та французькі течії - як символізм, - ці автори відстоювали національні аспекти. Це означає, що вони підтримували романтичний ідеал національних цінностей та американський колорит.
Приклад цього націоналізму можна знайти у віршах Рубена Даріо, в яких автор визнає і відстоює природу американського ґрунту.
Інтерес до екзотичних культур
Ця характеристика помітна в деяких найважливіших творах модерну, написаних на той час. В них присутня спорідненість до екзотики та відпочинку середовища Індії чи східної культури. Виділяються також зовнішність доколумбових цивілізацій.
Шукати свободу
Модерністи боролися проти традицій, завжди шукаючи новизни та свободи як у формах своїх текстів, так і за своїм змістом.
Аналогічно, модернізм поділяв з іншими рухами експериментальний характер і швидкість, з якою його пропозиції замінювали пропозиції попередніх естетичних рухів.
Основні теми
Враховуючи наведені вище характеристики, можна стверджувати, що модерністична тема консолідувалася навколо екзотичних місць, міфологічних фактів та еротики. Однак воно також характеризувалося викриттям туги та меланхолії, характерних для того часу.
Так само модерністи використовували ідеалізовану любов та фігуру жінки як одну з головних тем.
Нудьга до життя: меланхолія та туга
Модерністи сприйняли занепокоєння романтизмом, щоб висловити своє невдоволення комерційним світом, негайним і тривіальним. З цієї причини його тексти просочені меланхолією і тугою.
Так само література цього руху часто ставить під сумнів постать митця у цьому новому світі машин та виробництв.
Зазвичай персонажі не опиняються в суспільстві, яке вони мешкають. Отже, письменник-модерніст підкреслював самотність художника того часу.
Ухилення
Ескапізм був повторюваною темою в модерністських текстах. Як правило, не було зроблено алюзії на конкретний чи емпіричний простір чи час.
Американізм
Хоча модерністи відчували глибоку відданість та схильність до космополітичного Парижу, вони також захищали та використовували американські теми.
Корінна тема виділялася досить багато в цьому русі, оскільки вони розглядали корінну цивілізацію як предкові істоти, які співіснували в ідеальній гармонії зі своїм природним та примітивним середовищем.
Любов і жінки
Модернізм використовував тему кохання з певною ідеалізацією; однак він відрізнявся від романтизму з точки зору глибокого еротичного заряду.
Неможливе кохання також використовувалося, але в меншій мірі, тоді як жіноча фігура підносилася за допомогою красивих метафор.
Етапи модернізму
Модернізм вважається двома основними етапами з помітними відмінностями між ними. Перший період розпочався між 1888 та 1896 роками, а другий відбувся з 1896 року до остаточного розвитку після Першої світової війни.
У період між 1888 та 1896 роками панувало парнасіанізм, що можна побачити в таких авторах, як Рубен Даріо, Хосе Марті та Хуан де Касал, які є основними представниками цього часу руху.
Починаючи з 1896 р. В модерністських концепціях відбулася незначна зміна, оскільки більший вплив розвинувся символізму та досліджували інтимну тематику. Це можна побачити у таких авторів, як Антоніо Мачадо та Хуан Рамон Хіменес, які задавали тон цьому другому періоду.
Заглибившись у твори письменників цього руху, можна буде виявити та зрозуміти різні елементи, що складають кожен етап модернізму.
Представники та їх роботи
Модернізм був одним з найважливіших літературних рухів у Латинській Америці та в Іспанії, саме тому він має широке розмаїття авторів. Ці персонажі писали не лише вірші та романи, але й нариси, листи та новели.
Для багатьох критиків Рубен Даріо був найважливішим автором модернізму. Однак, серед інших, також виступили інші великі автори, такі як Хосе Марті, Хуліан дель Касаль, Генрікес Уренья, Амадо Нерво, Мануель Гонсалес Прада, Хосе Асунціон Сільва та Сальвадор Руеда.
-Мексико
Полюблений нерв
Одним з найважливіших письменників-модерністів був мексиканський поет і журналіст Амадо Нерво, який також занурювався в містику.
Як це було звичайно у латиноамериканських авторів, Нерво деякий час жив у Парижі, де познайомився з легендарним письменником Оскаром Уайльдом. Пізніше він переїхав до Мадрида, де присвятив себе написанню.
Амадо Нерво виділявся переважно своїми поетичними текстами, хоча також писав нариси та романи. Найвідомішим його романом був той, що називався «Ель-Бахіллер», який був опублікований у 1895 році; його найбільш відомим поетичним твором були Чорні перлини. Містик, опублікований у 1898 році.
Мануель Гутьеррес Наджера
Іншим важливим мексиканським автором модернізму був Мануель Гутьєррес Наджера, який відомий тим, що був провісником у цьому русі.
Як і Амадо Нерво, і Наджера присвятив себе поезії та публіцистиці, хоча він також зайнявся театральною критикою. Так само його високо оцінили хроніки про столицю Мексики.
Його стиль надзвичайно схожий на романтизм, хоча він не надмірний, але делікатний і елегантний. Його найзначніші твори - «Серенада Шуберта», «Герцогиня Йов», «Крихкі казки» та «Гамлет до Офелії».
-Коломбія
Хосе Асунсьйон Сільва
Хосе Асунсьйон Сільва вважається одним з найважливіших письменників не лише Колумбії, а й Латинської Америки.
Він був молодим самоуком, який в ранньому віці кинув школу, щоб виховати себе. Він познайомився з європейською культурою, подорожуючи до Лондона, Швейцарії та Парижа.
У Сільви було непросте і важке життя, оскільки сімейний бізнес провалився і залишив його повним боргом. Після смерті діда та його сестри молодий автор вирішив зайнятися власним життям.
Незважаючи на те, що його творчості мало, одним із найважливіших модерністських текстів стала його збірка віршів під назвою «Ноктюрнос», в якій він здійснив великі нововведення.
Гільєрмо Валенсія Кастільо
Гільєрмо Валенсія Кастільо також був колумбійським автором великого значення, який виділявся своєю дипломатичною роботою: двічі був кандидатом у президенти.
Кастільо поїхав до Парижа, де познайомився з Рубеном Даріо. Це вплинуло на нього в одному з його найважливіших творів, відомому як «Обряди», опублікованому в 1899 році.
-Венезуела
Мануель Діас Родрігес
Найважливішим венесуельським письменником для модерністського руху був Мануель Діаз Родрігес, який створив широкий спектр нарисів разом з деякими романами та новелами.
Один із найвідоміших його творів під назвою «Розбиті ідоли», опублікований у 1901 р. У цьому тексті Діаз Родрігес представив себе в декадентській фігурі інтелектуала 19 століття.
Іншим його найвідомішим текстом була «Sangre Patricia», опублікована в 1902 р. У цьому романі досліджувалася фігура фатальної жінки, а також розслідування психіки людини та її любовного сприйняття.
Руфіно Бланко Фомбона
Руфіно Бланко Фомбона був ще одним венесуельським письменником, який виділявся в модерністському погляді. Він не тільки брав участь у літературній дисципліні, написавши плідні вірші, але й підтримував активне політичне та військове життя.
До його найважливіших творів належить поетична збірка Маленька лірична опера, видана в 1904 р .; та Cuentos de Poeta, опубліковані в 1900 році.
-Аргентина
Леопольдо Лугонес
Леопольдо Лугонес був відомим аргентинським есеїстом, журналістом і поетом, який також розвивався в галузі політики. Він мав можливість подорожувати Європою, яка плекала як його мистецький, так і інтелектуальний розвиток.
Його тексти навантажені символікою, як це можна побачити у таких творах, як «Гори золота», опублікованому в 1897 році; та Los crepúsculos del jardin, опублікований у 1905 р. Лугонес покінчив життя самогубством у 1938 р., оскільки страждав від важкої психологічної нестабільності.
Енріке Ларрета
Ще одним дуже важливим аргентинським автором модерністського напряму був Енріке Ларрета, який служив послом і підтримував заможне життя, оскільки походив із заможної родини.
Ларрета шукала свого літературного натхнення в іспанському Золотому віці та у відомого письменника Мігеля де Унамуно, що добре видно у його текстах. Він також був частиною Аргентинської академії історії та Королівської іспанської академії.
Він написав кілька важливих творів; проте він особливо помітний для двох з них: Артеміди, опублікованої в 1896 р .; та La gloria de don Ramiro, опубліковані в 1908 році.
Він також створив серію новел під назвою «Las Campanas de Oro», яка була опублікована в 1920 році. Інший відомий текст цього автора під назвою Alma chilena, до якого входила серія націоналістичних віршів; Він був опублікований у 1911 році.
Статті, що цікавлять
Літературний модернізм.
Список літератури
- Феррада, Р. (сф) Модернізм як літературний процес. Отримано 19 травня 2019 року з Scielo: scielo.conicyt.cl
- Гірардо, Р. (сф) Модернізм та його історико-соціальний контекст. Отримано 20 травня 2019 року з віртуальної бібліотеки Мігеля де Сервантеса: cvc.cervantes.es
- Литвак, Л. (1981) Модернізм: письменник і критика. Отримано 19 травня 2019 року з віртуальної бібліотеки Мігеля де Сервантеса: cervantesvirtual.com
- Мурільо, М. (2013) Модернізм і суспільство в поетичному творі Рубена Даріо. Отримано 20 травня 2019 року з Dialnet: dialnet.com
- A. (sf) Модернізм: загальна характеристика через постать Рубена Даріо. Отримано 19 травня 2019 року з Aula Virtual: edu.xunta.gal
- A. (sf) Modernismo (література іспанською мовою). Отримано 20 травня 2019 року з Вікіпедії, безкоштовної енциклопедії: es.wikipedia.org