МЕКСИКАНСЬКИЙ МУРАЛІЗМ: ПОХОДЖЕННЯ, ХАРАКТЕРИСТИКИ, ТВОРИ - СТ - 2025

У мексиканські художники - монументалісти це ім'я , дане просування стінопису в Мексиці на початку 20 - х років двадцятого століття. Частиною цілі цього руху було представити соціальні та політичні мотиви прагнення возз'єднати народ після закінчення Мексиканської революції.

У русі були три основні художники, які були його найвидатнішими учасниками. Дієго Рівера, Хосе Ороско та Девід Сікейрос були відомими як "велика трійка". Вони увійшли в історію як найбільші муралісти на мексиканській арт-сцені.

Хоча ця традиція почалася приблизно в 1920 році, вона залишалася дуже популярною до 1970-х. В даний час використання цих фресок також поширене в Мексиці, і вплив руху минулого століття є основною причиною цього явища. Інші регіони також адаптували цей стиль мистецтва, включаючи частини півдня Сполучених Штатів.

Походження

До незалежності Мексика

Хоча недавній рух муралізму зародився після падіння Порфіріо Діаса після Мексиканської революції, коріння цього руху пов’язані з античними цивілізаціями, які окупували територію країни до приходу іспаномовних.

Більш конкретно, ольмеки використовували муралізм як метод культурного вираження у великій кількості їхніх структур. Крім того, після приходу завойовників муралізм застосовувався для вираження різних релігійних вірувань, які іспанці привезли з Європи.

Муралістичний рух до Порфіріато

До того, як відбулася Мексиканська революція, ряд високоосвічених художників вже почали замислюватися над ідеєю малювати фрески в Мексиці. Серед цих художників були Альфонсо Рейєс та Хосе Васконцелос.

Муралістичний рух у Порфіріато очолював також художник Джерардо Мурільо, який був відомий як доктор Атл. Саме цей художник відповідав за створення першого сучасного фрески в Мексиці.

Мексиканська революція

Ця революція була величезною громадянською війною, яку очолювали різні політичні діячі з певними цілями для Мексики. Серед цих фігур є емблематичні назви політичної історії країни, такі як Венустіано Каранца, Панчо Вілла та Еміліано Сапата.

Цей конфлікт, здійснений руками людей з різними ідеологіями, створив у країні великий поділ політичних та соціальних ідей. З цієї причини уряд, створений після закінчення конфлікту, поставив собі за мету об'єднати всіх людей за єдиною мексиканською ідеологією.

Така об'єднавча місія потребувала стислого та ефективного інструменту, щоб бути ефективною; велика кількість мексиканців не змогли читати та писати, тому письмові повідомлення не були б ефективними у досягненні цієї мети.

Повідомлення мали дати "історичну ідентичність" мексиканцям, і вони повинні відчувати себе ототожненими з цією ідентичністю. Як наслідок цього, мексиканський муралізм був створений для політичних та соціальних цілей; Таким чином можна було досягти розуму найбідніших класів країни через мексиканські образи та символи.

характеристики

Візуальні повідомлення

Головною характеристикою, яка визначала мексиканський муралістичний рух, була передача візуальних повідомлень через кожен витвір мистецтва. Після падіння уряду Порфіріо Діаса та закінчення Мексиканської революції суспільство почало відбудовуватися і почали формуватися нові цінності.

Муралізм був головним інструментом, який використовував уряд для досягнення цієї мети. Новий уряд очолив PRI (Partido Revolucionario Industrial), яким керували мексиканські «люди». В основному це був уряд народу, встановлений після падіння диктатора.

Оскільки більшість візуальних повідомлень, що передаються муралізмом, були урядовими на замовлення соціалістичного характеру, багато ранніх повідомлень були досить суперечливими. Значною мірою це було пов’язано з використанням марксизму для передачі повідомлень, які дійшли до неграмотних людей.

Однак повідомлення стали частиною індустріальної ідентичності, яку Мексика прагнула сформувати, і їх важливість визнана важливою частиною історії країни.

Золота сцена

Мексиканський муралізм діяв у повному обсязі до початку 1970-х у Мексиці. Однак вона пережила значну золоту епоху від своїх початків (у 1920-х рр.) До 1950 р. Саме в цей час мексиканські живописці того часу розробили найважливіші картини руху.

У цей період історії вираз мексиканського муралізму довів мистецтво до найвищого призначення. Такий соціальний рух ніколи не був представлений мистецтвом. Його естетичний рівень у цей період був також найкращим муралізмом за всю історію.

Представницьке призначення

Роботи з настінного розпису використовували у церквах та інших будівлях, що існували ще з колоніальних часів.

Це являло собою мексиканську ідентичність і прихильне коріння незалежності країни. У свою чергу, у витвори мистецтва входили індіанці та метиси, які борються проти гніту.

Фрески також часто малювали в престижних школах та національних будівлях, зображуючи піднесення мексиканців у їхньому мистецтві. Все, що було намальовано, було пов'язане з традиціями як Мезоамерики, так і Латинської Америки в цілому.

Ще одна дуже поширена тема, яка використовувалася для малювання на фресках, була Мексиканська революція. Подія закінчилася незадовго до появи муралізму; тоді картини прагнули викликати свіжу пам’ять мексиканського народу, щоб зробити їх "єдиними" зі своєю патріотичною ідентичністю.

Теми

Художники фресок могли вільно обирати будь-який предмет, який буде представлений у своїх творах мистецтва. Однак вірування всіх цих митців були досить схожими: мистецтво - це найчистіший спосіб виразити себе людьми.

Крім того, усі твори цього періоду мали політичну конотацію, тому фрески мали тісний зв’язок із так званим "соціальним реалізмом". По суті, фрески були уявленнями про суспільство.

Серед найважливіших творів муралізму - найзначніші події в історії країни. Боротьба аштецьких аборигенів проти іспанського гніту була широко представлена, як і соціальне зіткнення, що сталося в громадянській війні під час революції.

Елементи живопису

Розпис фресок у Мексиці, окрім конкретних предметів, також мав низку характеристик щодо розробки кожної картини.

Наприклад, художники використовували фреску для висловлення своїх творінь на мексиканських фресках, оскільки також було звичайно виконувати роботи з гарячою восковою фарбою.

Однак фреска не обмежувалась лише створенням творів за допомогою фарби. Деякі мексиканські фрески також виготовлялися з керамічних, скляних та металевих шматочків; так що традиційні мексиканські сцени створювалися за допомогою композиції з мозаїки.

Роль

Мексиканський муралізм був одним з найважливіших мистецьких рухів 20 століття. Це здійснило мету відновити популяризацію фрески, яке було втрачено з часом. Впливи цього мистецтва не лише охопили Мексику, але й резонували у кількох американських країнах, головним чином у США.

Крім того, цей рух спричинив муралізм як один з найважливіших мистецьких виразів суспільно-політичного характеру на планеті.

Три основні прихильники цього мистецтва, «велика трійка», були відповідальні за поширення мистецького руху на південь США.

У соціальному плані найважливішою характеристикою руху була спадщина, яку він залишив мексиканським художникам у всьому світі. Зокрема, він був натхненником початку руху Чікано в США.

Цей рух здійснювали мексиканські художники, які проживають у США, які за допомогою фресок висловлювали власні ідеї та соціальні проблеми в середині 1960-х.

Вплив на міське мистецтво

Муральне мистецтво відкрило двері до нового художнього стилю, який розпочався у США, але швидко поширився по всій Латинській Америці: графіті.

Муральне мистецтво змусило сотні людей бачити, що стіни були вагомим інструментом для вираження свого мистецтва, що призвело до появи міського мистецтва в різних частинах американського континенту.

Це арт-стиль, повністю вільний від обмежень (за межами законності), який дозволяє майже будь-кому відчути себе «художником», беручи участь у створенні графіті у своїх містах.

Основні мексиканські муралісти та їх твори

Хосе Клементе Ороско

Хосе Ороско був одним із членів художньої групи, відомої як "велика трійка". Він був інтровертованою і відносно песимістичною людиною, що робить його найменш шанованим із трьох найвідоміших художників мексиканського муралістичного руху.

Цікаво, що Ороско різко розкритикував мексиканську революцію та уряд, створений після повалення Порфіріо Діаса. Однак його мистецтво змусило його набути популярності в мистецькій галузі своєї країни. Він поєднав техніку ренесансу з мазками абстрактного модернізму, що надало його картинам неповторного і темного характеру.

Роботи Ороско зосереджувалися насамперед на зображенні корінної мексиканської культури до приходу іспанців.

Його твори змогли легко пояснити, що художник хотів продемонструвати в живописі; Зазвичай вони посилалися на політичні питання, які він спростив у велику картину, щоб конкретно пояснити їх.

Серед його найвидатніших творів: Матернідад (фреска з ренесансними штрихами, намальована між 1923 та 1924 роками), Ла Трінчера (твір із зображенням солдатів, які воюють у Мексиканській революції, створений у 1926 р.) Та Прометей (релігійний твір, намальований у 1930 р.) .

Мурал La Trinchera, Хосе Ороско

Дієго Рівера

Рівера - одна з найбільш визнаних мистецьких постатей 20 століття. Його ім'я стало ще популярнішим завдяки його стосункам з Фрідою Кало, з якою він одружився близько 1930-х.

Він мав художній стиль із імпресіоністичною схожістю, оскільки використовував гру освітлення та тіней через поєднання кольорів.

Його головна мета як художника полягала у відображенні повсякденного життя мексиканців. У 1921 році він офіційно запустив муралістичний рух через урядову програму, яка дозволила йому створювати твори мистецтва у важливих будівлях країни.

Художник, хоч і представляв життя мексиканців та робітничого класу на своїх картинах, також мав сильний інтерес до марксизму. Один з його творів, намальований у Нью-Йорку, був знищений, оскільки представляв Володимира Леніна.

Він протягом усього життя розробив велику кількість фресок; багато його робіт було виконано в Мексиці, а решта - у Сполучених Штатах.

Найважливішими його роботами були: Творчість (релігійний твір, намальований між 1922 та 1923 роками), фреска експлуатації Мексики іспанськими завойовниками, фреска ацтекського міста Теночтітлан і боротьба за незалежність.

Боротьба за незалежність, Дієго Рівера

Девід Альфаро Сікейрос

Сікейрос був мексиканським муралістом і живописцем, чиї роботи оберталися навколо марксистської тематики. Його політична ідеологія завжди була прив’язана до комунізму. Він намалював низку фресок на стінах Національної середньої школи Мексики та організував групи працівників для створення профспілок та спілок.

Протягом своєї кар'єри художника він створив велику кількість фресок, завдяки яким він представляв політичні, соціальні та промислові зміни в Мексиці. Усі його твори мали цілком ліву спрямованість, з великими комуністичними тенденціями.

Він працював з колегою художника Дієго Рівера, щоб відкрити місцеву газету в Мексиці, яка стала головним джерелом комуністичної інформації в країні.

З великої трійки він був художником з найбільш помітним розвитком у політиці; насправді вважається, що він був частиною сюжету, який закінчив життя Троцького в Мексиці.

Найвидатнішими його роботами були: «Елементи» (фантастичне представлення, створене між 1922 та 1924 роками), «Тропічна Америка» (критика північноамериканського імперіалізму) та «Смерть загарбнику» (представлення боротьби аборигенів проти європейської навали).

Список літератури

1. Мексиканський муралізм, Art Sy - Art Information, (другого). Взято з artsy.net
2. Мексиканський муралізм, Історія мистецтва - Сучасне мистецтво Insight, (другий). Взято з theartstory.org
3. Хосе Клементе Ороско, Історія мистецтва - сучасне мистецтво Insight, (другого). Взято з theartstory.org
4. Мексиканські фрески, Енциклопедія візуальних мистецтв, (друге). Взяті з visual-arts-cork.com
5. Мексиканський муралізм, всередині Мексики, 2017. Взято з сайта inside-mexico.com
6. Девід Альфаро Сікейрос, «Історія мистецтва» - «Сучасне мистецтво», (другий). Взято з theartstory.org
7. Дієго Рівера, веб-сайт з біографії, (другий). Взято з biography.com
8. Девід Альфаро Сікейрос, веб-сайт біографії, (другий). Взято з biography.com