ГОТИЧНИЙ ЖИВОПИС: ПОХОДЖЕННЯ, ХАРАКТЕРИСТИКИ, ВІДОМІ КАРТИНИ, АВТОРИ - СТ - 2025

Готична живопис була одна з форм художнього вираження готичного мистецтва, які розвивалися в Західній Європі в період між дванадцятим і ХV ст. Він характеризувався переважанням релігійних тем, оцінюванням деталей, більш реалістичним та виразним стилем, а також сильним контрастом між темрявою та світлом.

У цей період найбільш використовуваними прийомами були темпера (темпера) та олія, крім використання деревини як опори. З іншого боку, готичний живопис також виділявся зміною простору, де проводилися роботи, оскільки прогресивне зменшення фресок спричинило його розвиток у вітражах та мініатюрах рукописних книг, відомих як кодики.

Деталь із Поцілунку Юди, готична картина Джотто. Джерело: pixabay.com

Її еволюція була поділена на три етапи: лінійну готику, італійську готику та міжнародну готику. Першою була лінійна або французька готика (13 століття), яка характеризувалася особливим акцентом на лініях, що визначали контури.

Друга стала відома як італійська готика (XIV століття) і мала дві великі школи: Флоренція та Сієна. Ця фаза виділялася глибиною творів, використанням об’єктивного забарвлення та більшою точністю та точністю у малюнках та зображеннях.

Нарешті, третім етапом стала міжнародна готика (XV ст.), Яка виділялась своїм реалізмом та появою фламандських впливів, змішаних з італійською та французькою мовами.

Походження готичного живопису

Готичний живопис вдався до романського стилю, який панував протягом 11 та 12 століть у Західній Європі.

Це був перший чітко християнський вид мистецтва, і він виділявся тим, що робив акцент більше на розповіді, ніж на ілюстративному, залишаючи деталі твору на задньому плані та акцентуючи увагу на його значенні.

Готика, зі свого боку, продовжувала християнську тему, але додавала більшої складності творам, підкреслюючи декоративне над символічним. З цієї причини його фігури, як правило, більш виразні та реалістичні та мають більш гуманізовані риси.

Романське мистецтво було відображенням часу, коли все ще переважало сільське життя і товариства складалися з воїнів і селян. Це надавало їй більш спрощеного та ідеалізованого характеру.

З іншого боку, готичний стиль збігся з появою великих міст, розвитком буржуазії та заснуванням перших університетів.

Це був час, позначений конфліктами, народними повстаннями, війнами та економічними, релігійними та культурними змінами, які вплинули на мистецтво та зробили його складнішим.

Готичний живопис виник на півночі Франції, звідти поширився по всій Європі. Пізніше його замінив епоха Відродження, що означало повернення до цінностей греко-римської культури, з більшою гуманізацією та вільним спогляданням природи.

Походження терміна готика

Слово "готика" походить від латинського слова "gothicus", що означає "відносно готів", давньогерманського народу, який вторгся в Іспанію та Італію після падіння Римської імперії. Вони були названі "варварами" атакованого населення.

Використання терміна "готика", пов'язане з мистецтвом, має зневажливе та пейоративне значення. Він був названий таким чином в епоху Відродження і натякав на невпорядковані та часто відсутність логічного дизайну архітектурних споруд, зроблених у цей період середньовіччя.

На відміну від досконалості та раціональності класичного стилю, Ренесанс вважав цей етап грубим, грубим та "варварським". Таким чином, по асоціації цього слова з готськими людьми вони визначили його з такою назвою.

З часом термін готика набув зв'язку з темним та емоційним.

Характеристика готичного живопису

Готичний живопис характеризувався переважанням релігійних тем, в основному натхненних життям Ісуса та Діви Марії та, меншою мірою, - ангелами, святими та апостолами.

Однак цих персонажів зображували з більш людської, ніж божественної точки зору, демонструючи почуття та емоції, на відміну від жорсткості романського стилю.

З іншого боку, його твори більш реалістичні, виразні та описові, ніж ті, що були у попередньому періоді, і виділяються важливістю у використанні світлих та яскравих кольорів.

Крім того, прогресивне зменшення стін змусило його розвиватися у великих вікнах, в мініатюрах кодиків і в дерев'яних столах.

Що стосується методики, то спочатку найбільш використовуваною була темперна або темперна фарба, в якій пігмент розчиняється у воді та згущується яєчним, тваринним жиром, казеїном, каучуком або розчином гліцерину.

Пізніше була використана масляна фарба, яка змішує пігменти зі сполучним на основі олій рослинного походження.

Оцінка деталі

Ще однією з важливих особливостей готичного живопису є його складність та догляд за обробкою. Фігури більш олюднені і присутні стилізовані і м’які форми, які надають їм більш природний вигляд.

З іншого боку, твори виділяються своєю глибиною та пошуком більш близького підходу до реальності. Також шляхом використання яскравих кольорів, які викликають сильний контраст між світлим і темним, та використання золотих фонів.

У свою чергу, в деяких готичних картинах сприймаються успіхи у використанні перспективи.

Іспанська готична живопис

В Іспанії готичний живопис також відмовився від фресок, щоб розвиватися головним чином у вівтарних образах, спорудах, які розміщені за вівтарями в католицьких церквах.

Як і в інших частинах Європи, її еволюція відбувалася в чотири етапи, відповідно до отриманого впливу. Лінійну або французьку фази можна побачити, наприклад, в Ель-фронтальній де Авіа, вівтарі, який був знайдений в церкві Санта-Марія-де-Авіа, в Барселоні, і який зараз можна відвідати в Національному музеї мистецтв Каталонії.

Період італійської готики, зі свого боку, присутній у таких творах, як вівтарні обителі Санта-Клара в Пальма-де-Майорка; дона Хуана Мануеля, в соборі Мурсії, Бернабе де Модена; і Святого Духа в соборі Манреса, Каталонія.

Тим часом на міжнародній сцені з'являються вівтарі Сан-Педро-де-Тарраса, створені Луїсом Боррасо, та музей Богородиці Прадо - Ніколас Франсе. Також у темперній картині Святий Георгій вбиває Дракона Бернардо Марторелла.

Нарешті, іспано-фламандський етап можна побачити в La Virgen de los Conselleres, Луїсом Далмау, а також у вівтарях святих Абдона і Сене, а також у констебль Педро де Португалії, Хайме Х'юет. Також у "Ла-П'єдаді", Фернандо Ґаллего та "Портрет Санто-Домінгос де Сілос" Бартоломе Бермеджо.

Фламандський готичний живопис

Фламандський готичний стиль виник у Фландрії на початку 15 століття, звідки поширився по всій Європі. Основним його нововведенням було використання олійного живопису, що дозволило йому надати більшій деталізації та реалістичності творам.

Серед його головних характеристик було використання перспективи, особливого поводження з кольором та світлом та вірності людських облич, що свідчить про підхід до стилю ренесансу, що пішов після нього.

Однак фламандська готична живопис підтримувала релігійну тему з деталізацією, що у багатьох творах аристократ, який замовляв твори, постає на сцені як інший персонаж.

Серед відповідних фігур цього стилю були брати Ван Ейк, майстер Флемальле, Роджер Ван Дейр Вейден, Дірк Бутс, Уго Ван Дейр Гоес, Мемблін та Ель Боско.

Відомі готичні картини та їх автори

У готичному живописі переважають релігійно-тематичні роботи на дерев'яних дошках. Джерело: pixabay.com

- Maestà, італійського художника Дуччо. Це живопис темпера на панно, виготовлений між 1308 та 1311 роками. В даний час ви можете відвідати Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo в Сієні, в Італії.

- Діва Канцлера Ролін, фламандський художник Ян Ван Ейк. Це картина маслом на панно, виготовлена ​​в 1435 році. Сьогодні її можна відвідати в музеї Лувра в Парижі, Франція.

- Плач над мертвим Христом, італійським живописцем Джотто. Це фреска, зроблена між 1305 та 1306 роками. Її можна відвідати в каплиці Сровнені в Падуї, Італія.

- Поклоніння королям, фламандський художник Ель Боско. Це картина маслом на панно, зроблена в 1499 році або пізніше. В даний час його можна відвідати у Музеї мистецтв Філадельфії, США.

- Спуск з Хреста, фламандського живописця Роджера Ван Дейра Вайдена. Це картина маслом на панно, зроблена в 1435 році або пізніше. В даний час його можна відвідати в музеї Прадо в Мадриді, Іспанія.

- Maestà di Santa Trinità, італійського художника Цимабу. Це вівтарні вироби, виготовлені в 1290 році або пізніше. В даний час його можна відвідати в галереї Уффізі у Флоренції, Італія.

Список літератури :

1. Готичне мистецтво, Енциклопедія Британіка. Доступний за адресою: britannica.com
2. Маркеш де Лозоя, Луїс Феліпе (1935). Готичне мистецтво в Іспанії. Редакційна праця. Іспанія.
3. Готичний живопис, історія та мистецтво. Доступно за адресою: historiayarte.net
4. Готичний живопис, Museo del Prado. Доступний за адресою: museodelprado.es
5. Готичний живопис, Вікіпедія. Доступно за адресою: wikipedia.org