- Походження та історичний контекст
- характеристики
- Широке використання метафори
- Використання місцевих мов
- Трансцендентність тем
- Стилістичне експериментування
- Теми
- Сатира
- Політика та соціальні питання
- Невпевненість і розчарування
- Автори та представницькі роботи
- Луїс де Гонгора (1561-1627)
- Алессандро Тассоні (1565-1635)
- Giambattista Marino (1569-1625)
- Список літератури
Поезія бароко поетичний стиль письма в кінці шістнадцятого століття в початку вісімнадцятого століття, характеризується своєї риторичної вишуканістю і екстравагантністю. Перші демонстрації відбулися в Італії; однак, вважається, що цей термін походить від бароко (португальською мовою) або барруеко (іспанською мовою).
Ці слова перекладаються як "велика перлина неправильної форми"; Цей термін використовувався для позначення найбільш екстравагантних форм дизайну ювелірних виробів. Інші автори вважають, що її походження - італійське слово барокко, яке вживалося філософами в середні віки для опису перешкоди в схематичній логіці.
Луїс де Гондора, представник поезії бароко
Пізніше це слово стало використовуватись для позначення опису будь-якої викривленої ідеї чи регресуючого думкового процесу. Таким чином, все фантастичне, гротескне, квітуче або непомітне, неправильної форми, безглузде і позбавлене стриманості та простоти, було кваліфіковане як бароко.
За розширенням, будь-який літературний жанр, який характеризувався вираженою риторичною витонченістю та надлишком орнаментів у написанні, отримав однакову кваліфікацію.
Походження та історичний контекст
У мистецтві бароко - це період, а також стиль, який використовував перебільшення для створення драматизму, напруженості, великодушності та величі.
Стиль процвітав у Римі, Італії та поширився на більшу частину Європи з початку 17 століття до кінця 18 століття.
Історично розташований між неокласикою та епохою Відродження, цей стиль був високо пропагований римо-католицькою церквою. Таким чином він прагнув протидіяти простоті та суворості мистецтв протестантської релігії.
В межах поезії бароко існували дві течії поетичного стилю. Одне з них було відоме як культуранізм, яке почалося на початку XVII століття і характеризувалося використанням надзвичайно штучного стилю.
На практиці цей стиль спричинив латинізацію як синтаксису, так і лексики. Гіпербатон (зміни в синтаксичному порядку) і помпезні слова дуже поширені тоді.
Так само було продовжено використання класичних посилань, що призвело до побудови поетичної дикції, віддаленої від звичайної мови. Це була поезія, написана для почуттів.
З іншого боку, течія хрестилася назвою концептуалізму, протилежного культуренізму. Поети-концептуалісти писали для розвідки.
Однак використання квіткового оповідного пристрою збережено; з цієї причини деякі критики вважали, що обидва стилі рівнозначні та взаємодоповнюючі.
характеристики
Широке використання метафори
Поезія бароко акцентувала увагу на метафорі (неявне порівняння між двома непов'язаними речами, але із загальними характеристиками) та алегорії (текст, який при інтерпретації має приховане значення).
Використання цих ресурсів відрізнялося від інших поетів інших часів. Метафора, яку використовують поети бароко, не має очевидних подібностей, а досить прихованих і хитромудрих аналогій.
Використання місцевих мов
Твори барокової поезії друкувалися великою кількістю різних мов, крім латинської. Художники цієї епохи наголошували на важливості культурної ідентичності.
Отже, рівень грамотності зростав навіть серед громадян, які не входили до вищих економічних і соціальних класів.
Трансцендентність тем
Представники барокової поезії мали релігійну та містичну перевагу для своїх оповідань. Навіть у простих історіях повсякденного фізичного світу вони завжди мали зв'язок із духовним світом.
Деякі поети бароко бачили свою роботу як своєрідну медитацію, об'єднуючи думки та почуття у своїх віршах. Деякі твори були темнішими, зображуючи світ як місце страждань.
Стилістичне експериментування
Поезія бароко була відома своєю яскравістю та драматичністю. Він використовував багато образних і лінгвістичних експериментів і мав тенденцію до неясності та фрагментації.
Взагалі цей поетичний стиль був відзначений своїм сміливим використанням мови. Ця характеристика зберігалася серед письменників бароко різних культур та часів.
Теми
Сатира
В рамках поезії бароко сатира була актуальною темою. Її використання послужило для підкреслення вад громадян суспільства.
Він також використовувався для представлення важливих людей у комічний спосіб. Взагалі поети були відомі тим, що використовували сатири для критики політиків та заможних.
Політика та соціальні питання
Багато поетів у стилі бароко писали також про політичні питання та суспільні цінності. Його робота кинула виклик ідеологіям свого часу і, в багатьох випадках, навіть успішно протистояла їм.
Невпевненість і розчарування
Серед інших обговорюваних тем - розчарування, песимізм, час та нестача життя. Ці почуття були присутні у населення внаслідок втрати довіри.
Таким чином поети інтерпретували це загальне почуття і відображали це у своїх творах, особливо почуття розчарування. Вони пов'язували це почуття з тим, що Ренесанс провалив свою місію відновити гармонію та досконалість у всьому світі.
Автори та представницькі роботи
Луїс де Гонгора (1561-1627)
Він був поетом іспанського бароко. Гонгора був відомий тим, що використовував культуранізмо (витончений стиль письма). Він використовував його з такою частотою і майстерністю, що в деяких колах стиль був відомий як гонгоризм.
Деякі з найвідоміших творів Гонгори - «Хворий ходок, який закохався там, де він перебував, до Дон-Франциско де Квеведо, Сенора Донья Пуенте Сеговіана, байка про Поліфемо та Галатея й Соледадес.
Алессандро Тассоні (1565-1635)
Тассоні був італійським поетом і письменником, який запам'ятався своїм шедевром La secchia rapita (Згвалтування куба). Ця робота заснована на війні на початку 14 століття між італійськими містами Болонья та Модена.
Ця війна вибухнула, коли Моденес захопив відро води з колодязями міста Болоньї як трофей. У поемі Тассоні Болоньєзе пропонують цілі міста та групи заручників за свій куб. Кожен епізод починається серйозним тоном, але закінчується веселою безглуздістю.
Giambattista Marino (1569-1625)
Цей італійський поет заснував стиль маринізму (пізніше названий сецентризмом). Він визнаний своєю роботою Адоніс (який представляв собою працю 20 років), де він розповідає історію кохання Венери та Адоніса.
Серед інших його творів можна згадати Рімаса, Ла ліру, Ла Галерію та Ла муртолейд, останні два - сатиричні вірші проти поета-суперника Гаспаре Муртоли.
Список літератури
- Nordquist, R. (2017, 15 квітня). Стиль бароко в англійській прозі та поезії. Взято з thinkco.com
- Центр поезії Wcu. (2018 р., 9 квітня). Конференція поезії: розвиток протягом XVII ст. Взято з wcupoetrycenter.com.
- Лопес, JF (с / ф). Концепціонізм та культуранізм у двох стилях. Взято з hispanoteca.eu.
- Магер, М. (с / ф). Характеристика поезії бароко. Взято з penandthepad.com.
- Майєрс, Х. (з / ф). Іспанська література бароко. Взято з donquijote.co.uk.
- Гендрікс, Б. (з / ф). Література іспанського бароко: автори та приклади. Взято з study.com.
- Енциклопедія Британіка (2018 р., 18 березня). Giambattista Marino Взято з britannica.com.
- Біографії та життя. (с / ф). Луїс де Гонгора і Аргота. Взято з biografiasyvidas.com.
- Carsaniga, G та ін. (с / ф). Література 17 століття. Взято з britannica.com.
- Енциклопедія Британіка. (с / ф). Алессандро Тассоні. Взято з britannica.com.