СЕРГІЙ ДЯГІЛЄВ: БІОГРАФІЯ, ОСОБИСТЕ ЖИТТЯ, ХАРАКТЕР - БІОГРАФІЇ - 2025

Сергій Діагілєв (1872-1929) був російським бізнесменом та художнім керівником, головним внеском у мистецький світ було створення російських балетів, компанії, з якою він здійснив революцію у світі класичного танцю. Для цього він грунтувався на ідеї Мішеля Фокіна: поєднання танцю, музики, мистецтва та драми в одному шоу.

Дягілєв виріс у середовищі, в якому мистецтво було дуже присутнім. Під час навчання в університеті, в Санкт-Петербурзі, він був частиною групи інтелектуалів та художників. Одна з його діяльності, організація виставок російського живопису, перевезла його в Париж у 1906 році.

Сергій Дягілєв - Джерело: Колекція Джорджа Грентема Бейна (Бібліотека Конгресу)

У французькій столиці, крім інших культурних заходів, Діагілєв представив оперу "Борис Годунов". Його оригінальна постановка отримала запрошення повернутися з новими шоу. Для цього він заснував російські балети, які незабаром стали найуспішнішою танцювальною компанією у світі.

Незважаючи на його сміливі пропозиції та неприхований гомосексуальний статус, художні пропозиції Дягілєва були широко прийняті. Однак цей успіх не супроводжувався економічним успіхом. Хворий і маючи допомогу у фінансовій допомозі своїх друзів, бізнесмен провів останні дні у Венеції. Там він і помер у серпні 1929 року.

Біографія

Дитинство

Сергій Павлович Дягілєв прийшов у світ у Селіщах, в новгородському намісництві, 19 березня 1872 р. Його сім’я була добре розміщена в політичному та економічному плані, оскільки батько був військовим, а мати належала до знаті.

Доставка була дуже складною. Маленький Сергій ось-ось помер і вижив лише завдяки допомозі тітки та лікаря полку. Однак його мати померла лише через кілька днів після пологів.

З цієї причини Дягілєв провів своє дитинство під опікою мачухи Єлени Валеріанівни Панаєвої. Це перетворило його будинок на місце зустрічі для художників моменту і спонукало Сергія зацікавитись світом мистецтва. Таким чином, хлопчик вивчав фортепіано і незабаром проявляв якості до музичної композиції. Так само він зробив певний набіг у живописі.

Коли йому було 18 років, подія змінила його життя: його родина була розрушена, і він втратив свої володіння. Ситуація була настільки жахлива, що їм навіть довелося позбутися музичних інструментів.

Вступ до університету

Незважаючи на фінансові проблеми, Діагілєву вдалося потрапити до університету. Для цього він переїхав у 1890 році до Петербурга, тоді столиці Росії. У ці роки він поєднував юридичну освіту з музичним навчанням в консерваторії.

Під час навчання Діагілєв контактував із групою друзів, з якими він цікавився музикою, живописом та суспільними науками. Серед них були Леон Бакст та Олександр Бенуа, двоє живописців, які пізніше супроводжуватимуть його у створенні «Балетних русів».

Перша поїздка за кордон була здійснена в 1893 р. Під час неї він відвідав Німеччину, Францію та Італію і мав можливість познайомитися з такими творцями, як Еміль Зола, Джузеппе Верді та Чарльз Гуно.

Москва

Дягілєв закінчив право в 1896 році, хоча до того часу він вже вирішив, що його майбутнє буде пов'язане зі світом музики. Однак перші рецензії виявилися непоганими: після першого виступу на публіці композитор Римський-Корсаков рекомендував відмовитися від своєї ідеї стати композитором.

Незважаючи на це, Діагілєв не відмовився від свого покликання. У Москві він зустрів представника Шаляпіна, відомого оперного співака, і представив йому свої сценічні ідеї перетворити традиційні вистави.

Його сильне покликання довелося зіткнутися з іншою проблемою. Усі його мистецькі ініціативи, чи то в галузі опери, так і в літературі, стикалися з фінансовими труднощами. До мізерного доходу довелося додати його неприхований гомосексуальний стан - те, що в Росії в той час ускладнювало його пошук спонсорів.

Мір Іскуства

Перший міжнародний проект відбувся у 1899 р. Того ж року він заснував журнал «Мир мистецтва», в якому зарезервував посаду головного редактора. Ця публікація була пов’язана з іншою з подібними характеристиками, яка була опублікована в Лондоні і залишалася активною до 1904 року.

Світ мистецтва зібрав відповідну групу письменників, музикантів, художників та критиків. Окрім самого видання, учасники проекту промотували численні заходи, пов’язані зі світом мистецтва, особливо живописні виставки.

Деякі автори зазначають, що частина характеристик «Балетів Русів» народилася саме з цієї групи інтелектуалів. Серед її членів були колишні друзі Дягулєва, такі як Леон Бакст або Бенуа. Взагалі ці художники дуже критично ставилися до російського реалізму, представленого Толстою.

Для них намагання відобразити реальне життя стало причиною занепаду мистецтва в країні. На його думку, мистецтво повинно бути незалежним від «корисності» і народженим зсередини митця.

Літописи театру

Оточений і під впливом цих інтелектуалів і допомагав один із його двоюрідних братів, Діагілєв набував усе більше і більше знань. Крім того, він мав можливість багато подорожувати та збирати впливи з решти Європи.

У 1899 році прийшла чудова нагода. Того року князь Волконський взяв на себе керівництво імператорськими театрами. На відміну від попереднього директора, принц був прихильний до ідей групи Дягілєва і в 1900 р. Запропонував йому керівництво «Театр аналів».

Його робота повинна полягати в тому, щоб зібрати всі художні твори, що випускалися щороку в Росії, те, що Діагілєв робив досконало, хоча економічно це принесло йому більше витрат, ніж прибутку. Незважаючи на визнання його роботи, його гомосексуальність коштувала звільнення.

З іншого боку, журнал «Mir Iskusstva» на чолі з Дягілєвим здійснив важливе завдання культурного розповсюдження в Росії. Однією з його найважливіших заходів була організація живописних виставок російських авторів, включаючи один із історичних портретів, який відбувся в Санкт-Петербурзі.

Поїздка в Париж

У 1905 році Дягулєв розпочав новий проект, підтриманий "Світом мистецтва". Це полягало в подорожі по країні, щоб відновити твори мистецтва, особливо картини, про які було мало відомо. Наступна виставка мала абсолютний успіх і заслужила йому запрошення привезти колекцію до Парижа.

Ця поїздка, що відбулася в 1906 році, стала поворотним пунктом усього життя Дягілєва, хоча спочатку вона обмежувалася просуванням мистецького союзу між Францією та його країною.

Оригінальний проект, виставка живопису, був дуже добре сприйнятий. Місцем проведення Осіннього салону у французькій столиці, де були показані твори Валентина Серова, Олександра Бенуа чи Іліа Рєпіна, серед інших.

Підбадьорений цим прийомом, наступного року він створив фестиваль «Російські сезони», на якому російські художники виставляли чи виступали в Парижі.

Російські пори року також були дуже добре сприйняті. Парижани змогли познайомитися з російським мистецтвом, практично невідомим до цього часу. Так, вони проводили виставки ікон, портретів та представляли класичну музику таких авторів, як Рахманінов, Римський-Корсаков чи Федір Шап’ялін. Крім того, Діагілєв також привіз до Парижа роботи сучасних художників.

Під час цих фестивалів відбувся найнепосередніший попередник російських балетів. У 1908 році була виконана опера Бориса Годунова, головним героєм якої був Шаляпін. Громадськість Парижа в цей час полюбила мистецтво, вироблене в Росії.

Саме успіх Бориса Годунова закінчився освяченням Дягілєва. Бізнесмен був запрошений повернутися наступного сезону, щоб презентувати свою нову роботу.

Російські балети

Ставка Дягілєва на наступний сезон у Парижі була революційною. Слідуючи ідеям Мішеля Фокіна та Ізадори Дункан, бізнесмен намагався поєднати різні види сценічного мистецтва у виставах.

Презентація своєї нової компанії, яку він охрестив російськими балетами, відбулася в 1909 році в театрі Шале в Парижі. У ролях увійшли Анна Павлова, Васлав Ніжинський та сам Мішель Фокіне.

Як тільки виступ розпочався, глядачі зрозуміли, що це новий спосіб розуміння балету, відрив від традиційного стилю. Дягілєв створив тип виконавського мистецтва, який міг би бути використаний для представлення будь-якого жанру, від філософської драми до сатири.

Крім того, він мав відомих художників для постановки, таких як його друзі Бакст і Бенуа. Він також мав співпрацю з важливими хореографами, такими як Фокін або Баланчин, та композиторами естради Стравінського. Деякі критики називали синкретичний балет нового стилю.

У «Балетах Русс» Леон Бакст був своїм художнім керівником. У співпраці з самим Дягілєвим вони реформували балет і надавали йому яскраві візуальні образи. Однією з його цілей є те, що це мистецтво більше не буде призначене лише для аристократії і воно також буде привабливим для широкої публіки.

Громадська реакція

Звикла до академізму балету, творчість Дягілєва викликала скандал у паризькій публіці. Незалежно від представництва, танцівниці виступали в дуже низьких костюмах і, крім того, деякі були гомосексуалістами і не приховували цього. Сам декор був, за канонами того часу, неспокійним.

Однак російські балети досягли великого успіху, особливо виконавши три твори, складені Стравінським: Жар-птах у 1910 р .; Петрушка, 1911 р .; і Весняний обряд у 1913 році.

Не всі реакції були позитивними. Наприклад, коли компанія адаптувала «Шехеразаду» Римського-Корсакова, вона отримала гнівну критику від вдови композитора. Їх скарги стосувалися костюмів танцюристів, оскільки Дягілєв вирішив, що вони відклали типовий тутус, щоб носити штани, розроблені Баксом.

Постійні інновації

Незважаючи на ці закиди, Дягілєв заважав йому інновації в кожній ролі. Для постановки він розраховував на таких живописців, як Пікассо, автор сценографії та дизайну костюмів для Обряду весни та Пульчінелли, остання відбулася прем'єра в 1920 році. Він не був єдиним відомим живописцем, який брав участь: як Матісс і Дерен.

Спляча красуня лісу (Чайковський), випущена в Лондоні в 1921 році, створювала серйозні фінансові проблеми для Дягілєва. Критики та громадськість позитивно відгукувались, але економічно це було недостатнім. З цього моменту балетки-руси втрачали частину прийняття, якого вони досягли в перші роки.

Російські балети та Росія

Цікаво, що російські балети так і не змогли виступити в самій Росії. Дягілєв, який зберігав резиденцію за межами своєї країни до своєї смерті, намагався в деяких випадках організовувати виступи в Санкт-Петербурзі, але, з різних причин, вони так і не були проведені.

Хоча багато російських інтелектуалів та художників приїхали бачити його балети в іншій частині Європи, вплив російських балетів ніколи не був великим у художньому середовищі їхньої країни походження.

Смерть

Хоча він завжди був активним, Дягілєв давно хворів на діабет. Стан його здоров'я помітно погіршився в 1929 році, саме в кінці театрального сезону в лондонському Ковент-Гарден.

Щоб спробувати відновитись, бізнесмен поїхав до Венеції на відпочинок. Там він впав у кому і помер 19 серпня 1929 р. Його тіло було поховано на острові Сан-Мікеле, історичному кладовищі міста каналів.

Особисте життя та характер

Особистість Дягілєва

Його біографи стверджують, що Сергію Дягілєву ніколи не вдалося вести щасливе життя. Незважаючи на свій успіх і вплив, який він здобув у світі балету, бізнесмен завжди відчував себе самотнім і незадоволеним.

Крім того, його фінансові та емоційні проблеми спричинили його нещастя. До цього додалася його перфекціоністська особистість, завдяки якій він ніколи не був задоволений досягнутим.

Особисте життя

У той час, коли гомосексуалізм нахмурився і навіть міг привести до в'язниці в деяких країнах, Дягілєв ніколи не приховував свого стану. Громадськість, усвідомлюючи це, надавала Балетам Русе майже еротичний характер, що сприяло його успіху.

Це не означає, що всі сприйняли сексуальну орієнтацію підприємця. Саме в його країні, в Росії, він зіткнувся з найбільшими проблемами, особливо серед консервативних кіл Москви. Вони почали тиснути на царя, щоб припинити фінансувати Руси Балетів.

Найвідоміші його стосунки були з Ніжинським, одним з найвідоміших танцюристів історії та частиною «Балетки Русс». Коли він, нарешті, одружився з жінкою, Діагілєв відреагував, вигнавши його з компанії.

Список літератури

1. Міністерство культури і спорту. Сергій Дягілєв. Отримано з dance.es
2. Лопес, Альберто. Сергій Дягілєв, прозорливець, який здійснив революцію в балеті. Отримано з elpais.com
3. З Педро Паскуаль, Кароліна. Епоха Сергія Павловича Дягілєва. Отримано з danzaballet.com
4. Lockspeiser, Едвард. Сергій Дягілєв. Отримано з britannica.com
5. Мінна, Майкл. Сергій Дягілєв (1872-1929). Отримано з michaelminn.net
6. Енциклопедія художників-візуалів. Сергій Дягілєв. Отримано з visual-arts-cork.com
7. Нова світова енциклопедія. Сергій Дягілєв. Отримано з newworldencyclopedia.org
8. Scheijen, Sjeng. Сергій Дягілєв: балет, красуня і звір. Отримано з telegraph.co.uk