- Походження
- характеристики
- критики
- Автори та представницькі роботи
- Оскар Уайльд (1854-1900)
- Джон Раскін (1819-1900)
- Вальтер Патер (1839-1894)
- Крістофер Комод (1834-1904)
- Джордж Ейчісон (1825-1910)
- Спад
- Список літератури
Естетизм виділявся як важлива форма мистецтва в Англії, особливо в останній період дев'ятнадцятого століття. Це стиль, який базувався на вірі, що мистецтво обертається лише навколо привабливості речей.
Таким чином втрачали вагу ідеї щодо соціальної, політичної чи будь-якого іншого типу мотивації. Це торкнулося всіх можливих мистецьких галузей - від літератури, до дизайну інтер’єру, архітектури чи живопису.
Оскар Уайльд був одним із найбільших представників естетизму.
Естетизм, представлений в Англії так само, як символізм чи декадентизм для французьких та італійських художників. У цьому сенсі декадентологи дуже часто використовували словосполучення «мистецтво заради мистецтва», ідею, яку висунув поет П'єр Жуль Теофіл Готьє і яка стала девізом косметологів того часу.
Як і майже всі художні рухи, естетизм народився запереченням попередніх періодів чи ідей. Він виявив опозицію до матеріалізму та буму, який існував у науковій галузі, розуміючи, що спосіб боротьби з цими ідеями полягає у повазі до краси речей.
Однією з найактуальніших фігур естетизму був Оскар Уайльд - і на краще, і на гірше. Англійський письменник сприйняв естетизм як спосіб життя, але він був одним із великих винуватців його занепаду через роки.
Походження
Естетизм був періодом до модернізму. Його вихідним пунктом було в Англії в середині 19 століття як спосіб повернути спину індустріалізації речей.
Як і всі мистецькі періоди, які прожили протягом усієї історії, естетизм взяв деякі характеристики деяких минулих рухів і відкинув ідеї інших. Хоча центральною метою завжди було піднесення краси речей.
Протягом 1980-х природні аспекти та наявність квіткової тематики набули великої популярності.
Протиставлення косметологів Іммануїлу Канта було дуже очевидним. Причина полягала в тому, що філософ запропонував створювати художні твори, слід дотримуватися правил, заснованих на моралі, кінця речей і розваг, які вони породжують.
Архітектор та дизайнер Вільям Морріс, художник Джеймс Макніл Вістлер, Данте Россетті та Обрі Бердслі були дуже важливими фігурами для народження естетизму як руху.
Картина була, мабуть, галуззю, яка послужила для початку періоду. Історики вважають, що це було тому, що саме ця ідея просто думати про мистецтво заради своєї краси могла втілитися легше.
Пошуки краси як максимального вираження зробили використання простих ліній та використання кольорів загальним. Дизайнери стали дуже затребуваними та актуальними персонажами.
Навіть мода пережила свою особливу революцію. Плаття почали створювати з більш легких тканин і дизайнів, які були не такі жорсткі.
характеристики
Як раніше наголошувалося, головним елементом естетизму є те, що все ґрунтувалося на красі речей. Мистецтво не мало іншої функції, ніж бути лише мистецтвом. Ідея про те, що твори слід виконувати в освітніх, моральних чи соціальних цілях, залишилася позаду.
Це була відповідь проти попередніх кроків. Павич, птах великої краси завдяки безлічі кольорів, був символом цього мистецького періоду.
Цей рух дуже подібний до того, що в інших частинах Європи сприймався як символіка та декаданс.
критики
Як і будь-яка нова ідея, естетизм був у центрі уваги великої критики. Ті, хто був проти цього руху, скаржилися, що думка про те, що має значення лише краса, є дуже банальною і що інтелектуала треба відкладати. У той час як інші люди вважали це рух людей з великою економічною силою.
Німецький письменник Томас Манн висловив протилежність цим ідеям у книзі "Тристан".
Незважаючи ні на що, це був період, який впав у суперечності. Художники під час естетизму дбали про те, щоб краса була не лише поверхневою. Вони здійснювали філософські процеси для створення своїх творів чи змісту у таких випадках, як живопис чи література.
Зрештою, естетизм навіть став способом життя поза тим, що був мистецьким періодом. Оскар Уайльд став одним із найбільших прихильників цього прихильності естетичного мислення на професійному рівні та в особистому житті.
Автори та представницькі роботи
Період естетизму мав багато представників, що мали велике значення в різних галузях мистецтва. Англієць Вальтер Гораціо Патер був дуже впливовим серед письменників; Вільям Морріс служив у різних районах; Данте Габріель Россетті був добре відомий своїми картинами або Стефаном Малларме за своїми віршами.
Оскар Уайльд (1854-1900)
Ірландець був дуже важливим персонажем для написання естетичного руху. Він написав твори великої популярності, такі як «Картина Доріана Грея» або «Соловей і троянда». Хоча Intenciones - це робота, яка найбільше репрезентує його зв’язок з естетизмом.
Його високо критикували інші художники того часу.
Джон Раскін (1819-1900)
Він також відзначився у галузі літератури. Він був автором сучасних живописців, семи ламп архітектури або Венеційних каменів.
Вальтер Патер (1839-1894)
Він був одним із найвпливовіших письменників того часу. Робота Маріо Епікурея - одна з найважливіших з естетичного періоду. Французькі ідеї допомогли його становленню та розвитку в мистецтві.
Крістофер Комод (1834-1904)
Він виділявся в дизайнерській частині. Це пішло за більш промисловою лінією. Однією з його найважливіших робочих місць було створення чайника, далекого від традиційного дизайну.
Джордж Ейчісон (1825-1910)
Він був архітектором, який працював на Фредеріка Лейтона у створенні його будинку. Твір вважався найважливішим естетизмом і став приватним палацом мистецтва. Всі деталі про присутні в будівлі меблі, тканини, картини та мистецтво були обрані з особливою увагою.
Спад
Естетизм закінчився протягом останніх років 19 століття. Однією з причин були судові проблеми, які мали письменник Оскар Уайльд. Його звинувачували в гомосексуальних стосунках з молоддю. Ці типи зустрічей на той час вважалися непристойними та аморальними.
Відмова від гомосексуалізму зросла після випробувань над Уайльдом та його асоціація з естетизмом дуже шкодила мистецтву. Ось чому експоненти цього художнього руху почали ігнорувати ідеї пошуку краси.
Книга «Дегенерація», опублікована в 1895 р. Максом Нордау, також відіграла велику роль у повороті спини естетизму.
Уайльд був засуджений провести пару років примусових робіт, будучи символом кінця естетизму та зародження основ модернізму.
Список літератури
- Комфорт, К. (2008). Мистецтво і життя в естетизмі. Basingstoke: Palgrave Macmillan.
- Hogarth, W. (2015). Естетизм у мистецтві. Нью-Йорк: Конфіденційні поняття.
- Джонсон, Р. (1973). Естетизм. Лондон: Метюен.
- Loesberg, J. (2014). Естетизм та деконструкція. Прінстон: Прінстонський університетський прес.
- Сподіваємось, А. (1954). Естетизм та Оскар Уайльд. Гельсінкі.